The Room with the Cuckoo Clock_installation shot_image © Frank Holbein 2024
Πραγματοποιώντας ένα ταξίδι στις ιταλικές της ρίζες και τη σημερινή ελληνική της πραγματικότητα, η Valentina Bartolini παρουσιάζει μία συναισθηματική έκθεση σε χαρτί και γλυπτά στην πιο wise γκαλερί της πόλης.
Η Callirrhoë (Σίνα 9, 10680 Αθήνα) με ιδιαίτερη χαρά παρουσιάζει την έκτη έκθεση της επιμελητικής σειράς "One Work Show Series", εστιάζοντας στο έργο της Ελληνοϊταλίδας καλλιτέχνιδας Valentina Bartolini. Μέσα από μοναδικά σχέδια και γλυπτικά αντικείμενα που αναδύονται από τις ζωγραφικές απεικονίσεις της, η Μπαρτολίνι ανασυνθέτει το παρελθόν και τις μνήμες της, δημιουργώντας μια σύνδεση ανάμεσα στις δύο χώρες που καθόρισαν την ταυτότητά της. Η έκθεση θα είναι ανοιχτή προς το κοινό μέχρι τις 14 Νοεμβρίου, με έμφαση σε λεπτομέρειες όπως τα χειροποίητα χαρτιά που προσθέτουν ένα στοιχείο έκπληξης και οικειότητας στην παρουσίαση.
Η Callirrhoë λειτουργεί ως γκαλερί σύγχρονης τέχνης, συνδυάζοντας πρότυπα από καλλιτεχνικά ιδρύματα και καλλιτεχνικούς συλλόγους, με στόχο να προάγει τη σύνδεση της τέχνης με την κοινωνία. Αποτελεί μια πλατφόρμα έκφρασης για καλλιτέχνες, στοχαστές και όσους συμμετέχουν στον σύγχρονο διάλογο, εξετάζοντας ζητήματα που προκύπτουν από τις αλλαγές της εποχής μας. Οι εκθέσεις επιμελούνται με τρόπο που ενθαρρύνει την κατανόηση του ρόλου της τέχνης στη διαμόρφωση της συλλογικής συνείδησης και μνήμης. Παράλληλα, ο χώρος παρουσιάζει ατομικές εκθέσεις ανερχόμενων Ελλήνων καλλιτεχνών, με στόχο την προώθηση της ελληνικής τέχνης διεθνώς μέσω στρατηγικών συνεργασιών. Το όνομα "Callirrhoë", που σημαίνει "όμορφη ροή", αντικατοπτρίζει την καλλιτεχνική έκφραση και τις ιδέες που επιθυμεί να καλλιεργήσει ο χώρος. Η Callirrhoë ιδρύθηκε τον Νοέμβριο του 2020 και διευθύνεται από την Ολυμπία Τζωρτζή.
Στο πλαίσιο της σειράς "One Work Show Series", η έκθεση της Valentina Bartolini περιλαμβάνει έργα σε χαρτί και γλυπτά, τα οποία εξερευνούν θέματα όπως το ανήκειν, η καταγωγή και η παιδική ηλικία. Αυτά τα έργα αντικατοπτρίζουν μνήμες της καλλιτέχνιδας από την Περούτζια της Ιταλίας, τη γενέτειρα του πατέρα της, ενώ οι δημιουργίες της αντλούν έμπνευση από οικογενειακά κειμήλια που κληρονόμησε. Οι τερακότες αποχρώσεις στο έργο της ανακαλούν την αρχαία κουλτούρα των Ετρούσκων, η οποία τιμούσε τις ιαματικές πηγές και τις θεραπευτικές λίμνες.
Τα χειροποίητα χαρτιά που χρησιμοποιεί η Bartolini, κατασκευασμένα από lokta του Μπουτάν, προσδίδουν μια ιδιαίτερη υφή και παλέτα γήινων αποχρώσεων, θυμίζοντας μεσαιωνικές πύλες. Αυτά τα χαρτιά, παραδοσιακά χρησιμοποιούμενα στην καλλιγραφία και τη ξυλογραφία των μοναστηριών της περιοχής, εμπλουτίζουν την καλλιτεχνική της έκφραση και ενισχύουν την αφήγηση της. Τα "αισθανόμενα" αντικείμενα στην τέχνη της Μπαρτολίνι αποπνέουν μια ισορροπία ανάμεσα στην ευαλωτότητα και την έντονη ζωντάνια, αποτυπώνοντας την παροδικότητα και την αίσθηση του ανήκειν.
Η τέχνη της Bartolini υπαινίσσεται τη διττή φύση του οικιακού χώρου, προσκαλώντας το κοινό να αναλογιστεί τη σχέση μεταξύ άνεσης και περιορισμού. Μέσα από τα έργα της, η καλλιτέχνιδα προσφέρει μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης αναζήτησης για ελευθερία, διαμορφώνοντας μια μεταφυσική διαφυγή από τα όρια της καθημερινότητας.
