Συνέντευξη με τον πρωταγωνιστή της παράστασης που παρουσιάζεται για δεύτερη χρονιά στο Θέατρο Από Μηχανής.
"Ο Φιάκας" του Δημοσθένη Κ. Μισιτζή είναι μια κωμωδία ηθών γραμμένη σε εξαιρετικά ενδιαφέρουσα γλώσσα όπου το τοπικό ιδίωμα της Κωνσταντινούπολης μπλέκεται με τη "λόγια γλώσσα" του 19ου αιώνα. Ο συγγραφέας μάς μεταφέρει στα ήθη και τις μόδες της Πολίτικης κοινωνίας του 1870 και θίγει με σατυρική διάθεση και καυστικό τρόπο την υπερβολή και την ξενομανία της εποχής.
Η παράσταση πρωτοανέβηκε το 1870 στην Κωνσταντινούπολη κι έκτοτε είναι από τις πιο σημαντικές κι αγαπητές κωμωδίες του νεοελληνικού θεάτρου που παρουσιάζεται μέχρι σήμερα ανελλιπώς.
Ο Οδυσσέας Σταμούλης που ενσαρκώνει το Φιάκα στην Κάτω Σκηνή του "Από Μηχανής" Θεάτρου για δεύτερη χρονιά, μας αποκαλύπτει τις κρυφές πτυχές του χαρακτήρα του.
Ο ρόλος του Χαρίλαου Πλουτίδη ή Φιάκα περιγράφεται ως ένας "αξιαγάπητος απατεώνας". Πώς καταφέρνεις να ισορροπήσεις τη γοητεία του χαρακτήρα με την απάτη του, ώστε να παραμείνει συμπαθής στο κοινό;
Ο Φιάκας είναι συμπαθής παρά την απάτη του εξαιτίας της ανθρώπινης ανάγκης που κρύβεται πίσω της. Δεν εξαπατά από κακία∙ εξαπατά για να υπάρξει, για να τον δουν, για να αγαπηθεί. Τον προσεγγίζω παίζοντας τη γοητεία και την αθωότητα ενός ανθρώπου που πιστεύει ο ίδιος τα ψέματά του. Όσο πιο αληθινή είναι η ανάγκη του, τόσο λιγότερο "απατεώνας" μοιάζει. Το κοινό αναγνωρίζει τη ρωγμή, τον φόβο της αποκάλυψης, και τον συγχωρεί.
Το έργο είναι γραμμένο στην Κωνσταντινούπολη του 1870. Υπάρχουν γλωσσικές ή πολιτισμικές ιδιαιτερότητες εκείνης της εποχής που χρειάστηκε να δουλέψεις ιδιαίτερα για την παράσταση;
Ναι, και ήταν από τα πιο ενδιαφέροντα κομμάτια της δουλειάς. Η γλώσσα κουβαλά έντονα το άρωμα της εποχής: καθαρεύουσα, λόγιες εκφράσεις, αλλά και μια αστική ευγένεια που σήμερα ακούγεται σχεδόν τελετουργική. Το ζητούμενο δεν ήταν να ακουστεί "μουσειακή", αλλά να αποκτήσει ρυθμό και ζωντάνια, ώστε να επικοινωνεί άμεσα με τον σημερινό θεατή.
Το δελτίο τύπου τονίζει τη "διαδραστική" φύση της παράστασης, όπου οι θεατές συνομιλούν με τους ήρωες και ανεβαίνουν στη σκηνή. Πόσο ελεύθερος είναι ο αυτοσχεδιασμός σε αυτές τις στιγμές και πώς διασφαλίζεις ότι η πλοκή παραμένει στον σωστό δρόμο;
Η διαδραστικότητα δίνει την αίσθηση απόλυτης ελευθερίας, αλλά στην πραγματικότητα στηρίζεται σε πολύ αυστηρή δομή. Η πλοκή έχει συγκεκριμένα ορόσημα που δεν μετακινούνται· αυτό που αλλάζει κάθε βράδυ είναι ο δρόμος μέχρι να φτάσουμε εκεί.
Υπάρχει κάποιο σημείο του ρόλου που σε δυσκόλεψε ιδιαίτερα;
Ναι, υπήρξε μια ιδιαίτερη δυσκολία που συνδέεται άμεσα και με τη γλώσσα του έργου. Η χρήση της καθαρεύουσας απαιτεί ακρίβεια, ρυθμό και καθαρότητα σκέψης· αν χαθεί ο έλεγχος, ο λόγος γίνεται είτε δυσνόητος είτε επιτηδευμένος. Η πρόκληση ήταν να υπηρετήσω την καθαρεύουσα χωρίς να με απομακρύνει συναισθηματικά από τον ρόλο.
Ο Φιάκας χωρίς τον υπηρέτη του θα μπορούσε να υπάρξει;
Με τον Δημήτρη Μυλωνά στο ρόλο του υπηρέτη, ο Φιάκας βρίσκει πραγματική "χημεία" πάνω στη σκηνή. Η σχέση τους δεν είναι απλώς συνεργασία· είναι αμοιβαία εμπιστοσύνη, παιχνίδι και αλληλεπίδραση που αναδεικνύει και τους δύο χαρακτήρες. Χωρίς τον υπηρέτη –και ειδικά με έναν τόσο δυνατό συνεργάτη όπως ο Δημήτρης– ο Φιάκας δεν θα "έδενε" τόσο φυσικά πάνω στη σκηνή. Μαζί δημιουργούμε ένα δίπολο που αναδεικνύει την κωμική και συναισθηματική του διάσταση. Με λίγα λόγια, ο υπηρέτης δεν είναι απλώς βοηθός· είναι κινητήριος δύναμη για τη δράση, τον αυτοσχεδιασμό και τη συμπάθεια του κοινού προς τον Φιάκα.
Ποια είναι η πιο απρόβλεπτη στιγμή που έχεις ζήσει επί σκηνής, δεδομένης της διαδραστικής φύσης της παράστασης;
Μου έπεσαν τα γυαλιά ως Φιάκας, και τότε μια κυρία από την τρίτη σειρά σηκώθηκε και μου τα παρέδωσε λέγοντας: "Τα γυαλιά σας, κύριε Φιάκα!"
Συντελεστές:
Σκηνοθεσία: Πάνος Σκουρολιάκος
Σκηνικά - κοστούμια: Γιώργος Λιντζέρης
Επιμέλεια κίνησης – χορογραφίες: Ειρήνη Κυρμιζάκη
Παίζουν: Οδυσσέας Σταμούλης, Δημήτρης Μυλωνάς, Μαρία Μαυροματάκη, Νάγια Μητσάκου, Πάνος Βανιώτης/Φώτης Τσορανίδης
Στην παράσταση συμμετέχει ζωντανά ο καραγκιοζοπαίχτης Κώστας Σπυρόπουλος. Βοηθοί στο μπερντέ, οι μαθητές της Ακαδημίας Θεάτρου Σκιών "Θανάσης Σπυρόπουλος".
Συμμετέχουν οι μουσικοί: Ilirjan Mehilli (βιολί), Παναγιώτης Στεφανουδάκης (λαούτο) - Φώτης Τσορανίδης (κιθάρα)
Info:
Κάτω Σκηνή "Από Μηχανής" Θεάτρου, Ακαδήμου 13, Μεταξουργείο
(σταθμός Μετρό: Μεταξουργείο), τηλέφωνο: 210. 5232097
Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Παρασκευή & Σάββατο 21:00, Κυριακή 18:00
Τηλέφωνο κρατήσεων: 210. 5232097
Προπώληση: more.com
