Οι δημιουργικοί άνθρωποι που βρίσκονται πίσω από τα πιο αεικίνητα fashion brands της Θεσσαλονίκης.
Η Θεσσαλονίκη είναι ταυτισμένη με τη δημιουργία. Είναι η πόλη που μας χάρισε μερικά από τα καλύτερα ελληνικά συγκροτήματα, συγκλονιστικούς ερμηνευτές και τελευταία έχει τη φήμη της μήτρας των πιο δημιουργικά ανήσυχων σεφ.
Όμως η γοητευτική συμπρωτεύουσα έχει και μια ταχύτατα ανερχόμενη fashion σκηνή με λαμπρούς εκπροσώπους. Ancient Kallos, Exercitātio Fenāe, Salt & Pepper Jeans Co. και Pico jewellery είναι τα θεσσαλονικιώτικα brands που έχουν ξεπεράσει τα σύνορα της πόλης τους και έχουν αγαπηθεί σε Ελλάδα και εξωτερικό. Οι ιδρυτές τους αγαπούν να ζουν και να δημιουργούν στη Θεσσαλονίκη, που τους συγκινεί και τους εμπνέει αδιάλειπτα.
Λαμπρινή και Στέλλα Σταύρου - Ιδρύτριες του resort wear brand Ancient Kallos

Ζείτε και δημιουργείτε στη Θεσσαλονίκη, μια πόλη με συγκλονιστικό παλίμψηστο. Πώς επιδρά πάνω σας η πόλη σε επίπεδο δημιουργίας;
Ζούμε σε μια πόλη με πολυπολιτισμικές επιρροές, σε μια πόλη που γεννά διαρκώς νέες εικόνες λόγω της αρμονικής συνύπαρξης διαφορετικών θρησκειών, παραδόσεων αλλά και του έντονου προσφυγικού χαρακτήρα της. Όλα τα παραπάνω στοιχεία μάς οδήγησαν στην έρευνα και τη σπουδή του παρελθόντος, αλλά και στην αποδοχή και στον σεβασμό του διαφορετικού. Μάθαμε να ερευνούμε την ιστορία και να αναδεικνύουμε μέσα από τη σύγχρονη ματιά τον πολιτισμό και τη λαογραφία μας.
Στα εννέα χρόνια της συνεργασίας σας έχει τύχει να αντιμετωπίσετε προκλήσεις που να οφείλονται στο γεγονός ότι είστε αδελφές;
Εδώ και εννέα χρόνια προχωράμε μαζί τον δρόμο της δημιουργίας με ανταλλαγές απόψεων από διαφορετικές οπτικές και αρκετές φορές και με διαφωνίες, που μας οδηγούν, σχεδόν πάντα, σε ανακουφιστικές λύσεις.


Το Ancient Kallos ξεχωρίζει για την ανάδειξη της ελληνικής υφαντουργικής παράδοσης που συμπορεύεται με τις σύγχρονες τεχνικές, ενώ παράλληλα εμπνέεται από την αρχαιότητα. Θα θέλατε να μας αναλύσετε τη φιλοσοφία πίσω από αυτό τον συγκερασμό της ελληνικής ιστορίας και παράδοσης;
Για εμάς η Ελλάδα είναι κράμα του αρχαίου ελληνικού πολιτισμού και της πλούσιας λαογραφίας της. Σταθερά, λοιπόν, μας γοητεύουν τόσο οι παραδοσιακές τεχνικές του αργαλειού, που συνδέονται με την πολιτιστική κληρονομιά του τόπου μας, όσο και η σοφία του αρχαίου ελληνικού πολιτισμού της χώρας μας. Μας ενέπνευσε κυρίως η κομψότητα των αναλογιών που αποδίδονται στην αρχαία ελληνική αρχιτεκτονική και κατάφερε να επηρεάσει καθοριστικά τη δυτική αρχιτεκτονική με τη μοναδική αντίληψη της ομορφιάς, μια ομορφιά που βασίζεται στην απόλυτη ισορροπία. Η συνύπαρξη μόδας και αρχιτεκτονικής ορίζει το DNA της Ancient Kallos.

Πώς πήρατε την απόφαση να μας ταξιδέψετε με τη φετινή χειμερινή συλλογή σας στις Αιγές; Τι είναι αυτό σας συγκίνησε σε αυτό τον αρχαιολογικό χώρο;
Στο νέο Μουσείο των Αιγών μας συγκίνησε η μετάβαση από τη Βεργίνα του Ανδρόνικου στις καταπληκτικές εικόνες των ευρημάτων, είτε πρόκειται για γλυπτά και κοσμήματα είτε πρόκειται για απλά αντικείμενα, όπως τα χιλιάδες καρφιά που συγκρατούσαν τα αρχιτεκτονικά μέλη του ανακτόρου. Συγκεκριμένα, τα γλυπτά αποδόθηκαν στα custom-made υφάσματα της συλλογής και τα κοσμήματα που παρουσιάζονται επιμελώς στις σύγχρονες προθήκες του μουσείου έγιναν το έναυσμα για τη δημιουργία της exclusive handmade συλλογής μας Aigai jewelry collection.
Φένια Γκοντοσίδου - Αργυροχρυσοχόος, σχεδιάστρια κοσμημάτων, Exercitātio Fenāe

Πώς ξεκίνησαν τα Exercitātio Fenāe;
Από πολύ μικρή ηλικία ένιωθα έντονα την ανάγκη να δημιουργώ, κυρίως με τα χέρια μου. Στην ενήλικη ζωή μου, προσπαθώντας να χαράξω έναν δικό μου δρόμο, άρχισα να σκαλίζω στοιχεία από το περιβάλλον μου. Ανέτρεξα σε μια επαφή που είχα με το μέταλλο ως υλικό κι έτσι αποφάσισα να σπουδάσω αργυροχρυσοχοΐα. Το 2019, όσο ακόμη ήμουν στη σχολή, νοίκιασα τον χώρο όπου στεγάζεται μέχρι και σήμερα το εργαστήριο και showroom και ξεκίνησα να ασκώ μία από τις αρχαιότερες ελληνικές τέχνες υπό ένα σύγχρονο πρίσμα. Το όνομα του brand άλλωστε σημαίνει η "άσκηση Φένια", έτσι το αντιμετωπίζω μέχρι και σήμερα.

Ένα από τα χαρακτηριστικά του brand σου είναι ότι είναι genderless.
Το κόσμημα είναι κάτι το ιδιαίτερα προσωπικό, γι’ αυτό δεν το θεωρώ ένα κομμάτι που προσδιορίζει το στυλ ενός ανθρώπου, αλλά γενικότερα την προσωπικότητά του. Οπότε, μου φαίνεται λογικό να σχεδιάζω και να κατασκευάζω αντικείμενα –που άλλωστε από τη φύση τους είναι ουδέτερου προσδιορισμού– τα οποία ο καθένας να έχει την ευχέρεια να τα μεταχειρίζεται ελεύθερα και να τα εντάσσει σαν ένα κομμάτι του εαυτού του χωρίς περιορισμούς. Πιστεύω ακράδαντα στην ελευθερία της έκφρασης, μου αρέσει η ανθρώπινη φύση να είναι ρευστή και να μεταλλάσσεται, γι’ αυτό δε μου αρέσουν και οι κατηγορίες.

Γιατί αγαπάς το ασήμι;
Σε σύγκριση με τα υπόλοιπα ευγενή μέταλλα μου είναι πιο προσιτό λόγω του ότι είναι ένα κατάλευκο αστραφτερό μέταλλο, δεν εκφράζεται ούτε δεσμεύεται εκ χρώματος. Είναι εύπλαστο και ταυτόχρονα ανθεκτικό. Επίσης, το αγαπώ γιατί ταιριάζει απόλυτα ως υλικό στον δικό μου τρόπο έκφρασης, που είναι πιο βιομηχανικός, πιο μπρουταλιστικός, πιο ωμός. Έχει κάτι το ξεχωριστό, για εμένα προσωπικά είναι αλήτικο.
Για τις καμπάνιες σου έχεις συνεργαστεί με μερικά από τα πιο δημιουργικά πρόσωπα της νέας γενιάς της Θεσσαλονίκης. Σε τι φάση βρίσκεται η πόλη σε επίπεδο δημιουργίας κατά την άποψή σου;
Η Θεσσαλονίκη έχει τεράστια δυναμική. Συνεχώς ανακαλύπτεις άτομα γύρω σου με έντονη εικαστική τοποθέτηση και τεχνική κατάρτιση δυσανάλογη του νεαρού της ηλικίας τους. Πιστεύω ότι όλο αυτό προκύπτει από μια ανάγκη καλλιτεχνικής αναπνοής, μια επιβίωση ενάντια στο πόσο στερημένη μοιάζει πολλές φορές να είναι αυτή η πόλη. Σίγουρα σε εκπλήσσει και σε κάνει να ελπίζεις.
Ιωάννα Μακρινάκη και Βασίλης Σιδηράς - Σχεδιαστικό δίδυμο του Salt & Pepper Jeans Co.

Το τζιν είναι το πιο διαχρονικό και βασικό ρούχο μιας γκαρνταρόμπας, αλλά ταυτόχρονα και το πιο δύσκολο. Τι είναι αυτό στο οποίο εστιάζετε και έχει κάνει τα Salt & Pepper Jeans τόσο δημοφιλή;
Θεωρούμε ότι αυτό που τα κάνει δημοφιλή είναι ένας συνδυασμός παραγόντων. Τα τζιν μας δεν είναι απλά κομμάτια υφάσματος ραμμένα μεταξύ τους. Είναι φτιαγμένα με πάθος και ακρίβεια. Δίνουμε προσοχή σε κάθε λεπτομέρεια, από το κόψιμο μέχρι τη ραφή και την επεξεργασία, διασφαλίζοντας ότι κάθε κομμάτι λέει μια ιστορία ποιότητας και στυλ. Εστιάζουμε πολύ στον συνδυασμό άνεσης και μόδας. Καταλαβαίνουμε ότι οι άνθρωποι θέλουν να δείχνουν όμορφα χωρίς να νιώθουν ότι είναι παγιδευμένοι σε ένα τζιν. Και ας μην ξεχνάμε την ελληνική αισθητική! Είμαστε μια μεσογειακή χώρα και αυτό αποτυπώνεται στα σχέδιά μας.
Τα Salt & Pepper Jeans είναι 100% ελληνικά. Τι προκλήσεις έχει η δημιουργία ενός τέτοιου ενδύματος αποκλειστικά στην Ελλάδα;
Η Ελλάδα μπορεί να είναι γνωστή για πολλά πράγματα, αλλά σίγουρα όχι για την παραγωγή τζιν. Η παραγωγή τζιν, αν και είναι μια ανταποδοτική εμπειρία, παρουσιάζει αρκετές προκλήσεις στην Ελλάδα. Ίσως η μεγαλύτερη να είναι η προμήθεια υλικών υψηλής ποιότητας. Για να το λύσουμε αυτό, ταξιδεύουμε σε όλη τη χώρα σε αναζήτηση πρώτων υλών υψηλής ποιότητας για να διασφαλίσουμε ότι το τζιν μας πληροί τα πρότυπα που θέσαμε για τα Salt & Pepper Jeans. Ωστόσο, αυτές οι προκλήσεις είναι μέρος της ιστορίας των Salt & Pepper Jeans. Έτσι, κάθε ζευγάρι περιλαμβάνει όχι μόνο την ουσία της ελληνικής δεξιοτεχνίας, αλλά και την ανθεκτικότητα που απαιτείται για να ξεπεραστούν αυτά τα εμπόδια.

Τα Salt & Pepper ξεχωρίζουν επίσης για τα ανατρεπτικά τους σχέδια ή τους απροσδόκητους χρωματικούς συνδυασμούς. Μπορείτε να μας βάλετε λίγο μέσα στο μυαλό σας όταν σχεδιάζετε μια συλλογή;
Φυσικά! Όταν φτιάχνουμε κάθε συλλογή, σκεφτόμαστε το όραμα της πρώτης μας συλλογής, δηλαδή να παντρέψουμε την original αμερικανική αισθητική του denim με την ευρωπαϊκή κομψότητα. Ακόμα, έχουμε πάντα στο πίσω μέρος του μυαλού μας να φτιάχνουμε τζιν που δεν ταιριάζουν μόνο στο σώμα μας, αλλά και στην προσωπικότητά μας. Με λίγα λόγια, η φιλοσοφία της Salt & Pepper Jeans δεν έχει να κάνει μόνο με το τι φοράμε, αλλά και με το πώς νιώθουμε φορώντας το. Θέλουμε να δημιουργούμε συναισθήματα που συνδέονται με την αυθεντικότητα, το effortless coοl στυλ.

Τι σας εμπνέει από τη Θεσσαλονίκη;
Μα οι ήρεμοι ρυθμοί της πόλης μας! Το μέγεθος επιτρέπει να ζούμε σε ανθρώπινους ρυθμούς, χωρίς όμως να έχει να ζηλέψει τίποτα από μια μεγαλούπολη από άποψη επιλογών. Όμως, αν και πάλι κάποια στιγμή νιώσεις πιεσμένος, μια βόλτα στην παραλία σε βοηθάει να αδειάσει το
Αγάπη Ιμπροχώρη - Σχεδιάστρια κοσμημάτων, Pico jewellery

Πότε συνειδητοποίησες την αγάπη σου για το κόσμημα;
Από πολύ μικρή ηλικία. Ξεκίνησε ως χόμπι ένα απόγευμα που η γιαγιά μου μου έδειξε πώς να περνάω γυάλινες χάντρες σε κλωστή. Από τη στιγμή εκείνη οτιδήποτε έβρισκα το χρησιμοποιούσα ως πρώτη ύλη για να φτιάξω καινούρια κοσμήματα. Δυστυχώς, μέχρι να βρω καταστήματα με χάντρες, πρόλαβα να καταστρέψω μερικά κοσμήματα της μαμάς μου. Συγγνώμη, μαμά!
Μετά από χρόνια στο Λονδίνο αποφάσισες να επιστρέψεις στη Θεσσαλονίκη και όχι μόνο να την κάνεις τη βάση του brand σου, αλλά και να συσπειρώσεις και άλλα δημιουργικά άτομα της πόλης σε μια κοινότητα. Τι είναι αυτό που σε έλκει τόσο πολύ σε αυτή την πόλη;
Η ηρεμία και ο αργός τρόπος ζωής είναι αυτά που με τράβηξαν πίσω στη Θεσσαλονίκη. Ήταν κάτι που το είχα πολλή ανάγκη μετά από 10 χρόνια στους ρυθμούς του Λονδίνου. Το Λόκαλς Ποπ Απ Μάρκετ προήλθε από μια δική μου ανάγκη να δημιουργήσω μια κοινότητα από ανερχόμενα ανεξάρτητα brands που έχουν βάση τη Θεσσαλονίκη και την Ελλάδα γενικότερα και για να δώσω μια εναλλακτική επιλογή στους Θεσσαλονικείς να κάνουν τα χριστουγεννιάτικα ψώνια τους στηρίζοντας τοπικές επιχειρήσεις.

Τα Pico διαθέτουν μια σπάνια ρευστότητα, μοιάζουν σαν θραύσματα αναμνήσεων. Πώς κατέληξες σε αυτή τη μορφή κοσμημάτων;
Αυτή τη ρευστότητα την ονομάζω "Amorphous" και είναι εμπνευσμένη από τα κανάλια της Βενετίας. Στα κοσμήματά μου προσπαθώ να μιμηθώ τις αντανακλάσεις του φωτός στο νερό των καναλιών. Κάθε φορά που βρίσκομαι σε κάποια παραλία προσπαθώ να βρω ένα κοχύλι στου οποίου το εσωτερικό θα σημειώσω αργότερα το μέρος, την παρέα και τη χρονική στιγμή. Στην τελευταία μου συλλογή χρησιμοποίησα αυτά τα κοχύλια για να δημιουργήσω "χρονοκάψουλες" των πιο αγαπημένων μου αναμνήσεων. Η ζωή είναι μια συλλογή από στιγμές. Τα κοσμήματά μου θέλω να ταξιδεύουν αυτούς που τα φοράνε στις πιο αγαπημένες τους στιγμές σαν μικρά φορητά αναμνηστικά.

Πόση σημασία έχει για σένα η βιωσιμότητα;
Προτεραιότητά μου για τα Pico jewellery όταν επέστρεψα από το εξωτερικό ήταν τα κοσμήματά μου να φτιάχνονται στην Ελλάδα και ειδικότερα στη Θεσσαλονίκη. Ήθελα να είναι όσο το δυνατόν πιο βιώσιμος ο τρόπος κατασκευής τους, γι’ αυτό επέλεξα να έχω την παραγωγή όσο πιο τοπικά γίνεται και να γνωρίζω προσωπικά τον άνθρωπο που τα κατασκευάζει και τις συνθήκες εργασίας του. Όλες οι συλλογές Pico σχεδιάζονται και κατασκευάζονται στη Θεσσαλονίκη, κάτι για το οποίο είμαι ιδιαίτερα περήφανη. Τα κοσμήματα φτιάχνονται πάντα κατά παραγγελία ή σε limited edition drops. Η δέσμευση στη συνειδητή κατανάλωση επεκτείνεται και στην αποκλειστική χρήση πολύτιμων μετάλλων, έτσι ώστε τα κοσμήματα Pico να κρατάνε μια ζωή.