Πόσο εύκολο είναι να περιγράψει κανείς το μοναδικό, χαρισματικό ταλέντο του Alessandro Michele; Πόσο εύκολο είναι να περιγράψεις το όραμα ενός ανθρώπου, που γνωρίζει καλά να παρουσιάζει ολοκληρωμένες ιστορίες μέσα από τις συλλογές του, να προκαλεί συναισθήματα και να ξυπνά τις αισθήσεις όσων παρακολουθούν; Ο καλλιτεχνικός διευθυντής του οίκου Valentino έκανε το ντεμπούτο του στην εβδομάδα μόδας υψηλής ραπτικής, που πραγματοποιείται στο Παρίσι με τη συλλογή του να έχει ένα πολύ σημαδιακό και συμβολικό τίτλο. "Vertigineux", που σημαίνει ιδιγγιώδης.



Όσοι τυχεροί βρέθηκαν στο show του οίκου Valentino για την συλλογή υψηλής ραπτικής που αφορά στη σεζόν Άνοιξη/Καλοκαίρι 2025, βρήκαν στις θέσεις τους έναν πάκο από χαρτιά, αντί για το παραδοσιακό σημείωμα, στο οποίο αναγράφονταν σκόρπιες σκέψεις του σχεδιαστή για τη δημιουργία της συλλογής. Πότε άλλωστε έκανε κάτι παραδοσιακό ο Alessandro Michele για να το κάνει και τώρα; Το ντεμπούτο του στην υψηλή ραπτική του ρωμαϊκού οίκου δεν ήταν απλώς ένα show, αλλά έμοιαζε με συμμετοχή σε ένα κινηματογραφικό ψυχόδραμα, μία εμπειρία που παρέσυρε τους θεατές. Όπως ανέφερε ο ίδιος πριν από το show "Βρισκόμουν στη μέση ενός τυφώνα. Πέρασα μέσα από πολλές εμμονές. (...) Κοιτάζοντας τα αρχεία του Valentino, και το πάθος μου για την ιστορική ενδυμασία, το όνειρο και τη μεταφυσική ιδέα της μόδας. (...) Φτιάξαμε μία λίστα με τα υλικά. Προσπαθήσαμε να βάλουμε κάποια τάξη σε αυτό το χάος”.



Στην πραγματικότητα, δεν υπήρξε ποτέ αμφιβολία πως ο Alessandro Michele, μία από τις σημαντικότερες προσωπικότητες της γενιάς του στη βιομηχανία της μόδας, θα διαπρέψει στην υψηλή ραπτική του οίκου Valentino. Είχε άλλωστε στη διάθεσή του ακριβώς ό,τι χρειαζόταν για να μεγαλουργήσει. Εκτός από το αστείρευτο ταλέντο του, που μοιάζει με θεϊκό χάρισμα, την όρεξη για μελέτη του αρχείου που υπάρχει στην ιστορία του οίκου και το έργο του Valentino Garavani, συνεργάστηκε με ένα εργαστήριο που αποτελείται από περίπου 80 άκρως καταξιωμένους τεχνίτες. Μερικοί εκ των οποίων μάλιστα, εργάζονται στον οίκο για περισσότερα από 50 χρόνια, συνεπώς έχουν βαθιά και ουσιαστική γνώση για το DNA του Valentino.



Κάπως έτσι, στην πασαρέλα είδαμε όλα όσα γνωρίζουμε πως αγαπά ο Michele. Κάπες, μαργαριτάρια, μεγάλους φιόγκους, βολάν, δαντέλες, κεντήματα, 3D υφάσματα, καπέλα και headpieces που μοιάζουν με έργα τέχνης. Η εμβάθυνση στο παρελθόν είναι ένα από τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα της υψηλής ρατπικής. Έτσι, ο σχεδιαστής συμπεριέλαβε στη συλλογή του το κόκκινο χρώμα, που παραδοσιακά δεν λείπει ποτέ από μία Valentino συλλογή. Το σημαντικό όμως ήταν πως η collection πάντρευε με ένα πολύ ξεχωριστό τρόπο διάφορα λογοτεχνικά, ιστορικά, κινηματογραφικά και λογοτεχνικά ρεύματα. Από το βενετσιάνικο καρναβάλι έως τη Μαρία Αντουανέτα, τα κρινολίνα της βικτωριακής εποχής και τους αστέρες του βωβού κινηματογράφου, τους καρδινάλιους και τη φιλοσοφία της Καθολικής εκκλησίας, το έργο των Adrian, Paul Poiret και Charles Frederick Worth.






Ο Alessandro Michele κατάφερε να δημιουργήσει μία συλλογή-τέχνη που πρόκειται να θεωρείται ως σημείο αναφοράς στην ιστορία του οίκου. "Δεν είμαι couturier. Δεν θεωρώ τον εαυτό μου couturier. Θεωρώ τον εαυτό μου έναν τύπο με πολλή φαντασία. Αυτός είμαι εγώ”. Και αυτό είναι υπεραρκετό.

Δες εδώ το show