Σε μία καθημερινότητα που αναδομείται on repeat, υπάρχουν μερικά σταθερά ραντεβού. Παντός καιρού. Το ραντεβού μας με τον πολιτισμό, την τέχνη, τη γεύση, το design, την αισθητική. Τη συνάντηση με το #theaftertaste, το οποίο κάθε εβδομάδα ξεχωρίζει τα καλύτερα από όσα συμβαίνουν στην πόλη που δεν σταματά να (ανα)γεννάται μέσα από την ύπαρξη της.
Διαβάστε Επίσης
Είδαμε:
Τον αλγόριθμο της Αθήνας. Από τη στιγμή της γέννησής του, κλήθηκε να συνυπάρξει με την ηρεμία. Την απόλυτη ησυχία που περιέγραφε τη βόρεια Σκωτία, όπου και πέρασε τα πρώτα χρόνια της ζωής του έως τους αργούς ρυθμούς που συνειδητά επέλεξε στη συνέχεια στη Φιλανδία, την οποία μετέτρεψε σε τόπο διαμονής του. Η δημιουργική σκέψη του Charles Sandison άρχισε να διεγείρεται όταν στο σπίτι του βρέθηκε ένας οικιακός υπολογιστής. Σε εκείνον, ο Charles ξεκίνησε να σχεδιάζει τις πρώτες του ζωγραφικές δημιουργίες, μαθαίνοντας ταυτόχρονα να κατασκευάζει κώδικες και αλγόριθμους. Αρκετά χρόνια μετά, ο συνδυασμός αυτών των δύο φαινομενικά οξύμωρων ικανοτήτων οδήγησε στη γέννηση της δικής του εικαστικής γλώσσας.
Ένα σύμπαν, όπου τα προγραμματιστικά στοιχεία συγχρονίζονται με τη συναισθηματική σύνδεση που μόνο η επαφή με την τέχνη μπορεί να γεννήσει στον θεατή. Οι κινούμενες εικόνες του "κρύβουν” λέξεις, τις οποίες όπως αποκαλύπτει στη συνέντευξή του στη Madame Figaro η οποία θα κυκλοφορήσει τις επόμενες ημέρες, επιλέγει μετά τη συνδιαλλαγή του με διάφορα ερεθίσματα, όπως η φύση, τα τοπία, η τεχνολογική πρόοδος, όσα παρατηρεί στα ταξίδια ή απλά από το παράθυρο του σπιτιού του. Στη νέα του έκθεση, τέταρτη στην Αθήνα, στη γκαλερί Bernier / Eliades ο καλλιτέχνις δημιουργεί ένα φωτεινό νήμα που συνδέει τη γέννηση του δυτικού στοχασμού με την εποχή της τεχνητής νοημοσύνης.
Κεντρικό σημείο αναφοράς της έκθεσης είναι η Ada Lovelace, κόρη του Λόρδου Βύρωνα, η οποία γεφύρωσε με τη φαντασία της τον Ρομαντισμό με τον Ορθολογισμό. Η Lovelace προφήτεψε μια "ποιητική επιστήμη", μια τέχνη των αριθμών ικανή όχι μόνο για υπολογισμό δεδομένων, αλλά και για έκφραση συναισθημάτων. O Sandison ερμηνεύει αυτή ακριβώς τη συγχώνευση μέσω γενεσιουργού κώδικα, αλγοριθμικού φωτός και ψηφιακών αρχιτεκτονικών κατασκευών. Τα έργα του μοιάζουν με ζωντανά κείμενα που καταλαμβάνουν χώρο: αστερισμοί λέξεων και δεδομένων που εξελίσσονται, αποσυντίθενται και αναδιαμορφώνονται. Κάθε αλγόριθμος γίνεται μια φιλοσοφική πρόταση, ένας συλλογισμός που αποκτά κίνηση και φως. Αποτέλεσμα; ένας διάλογος ανάμεσα στην Αθήνα, όπου γεννήθηκε η λογική, και την Lovelace, που της έδωσε συνείδηση, ανάμεσα στον μύθο και τη μηχανή, το συναίσθημα και την ανάλυση. Μέσα από αυτή τη συνάντηση της αρχαίας και της σύγχρονης νόησης, ο καλλιτέχνης αναζητά το νόημα της σκέψης μέσα από τη γλώσσα του κώδικα και εξετάζει αν οι αλγόριθμοι, όπως άλλοτε οι μύθοι, είναι τα νέα εργαλεία πίστης. Έως τις 22 Ιανουαρίου.
Δοκιμάσαμε:
Το πολυσυζητημένο Anthes. Υπάρχει ένας συνδετικός κρίκος ανάμεσα στο μενού που είχα δοκιμάσει τον Αύγουστο του 2023 στο Kensho στον Ορνό της Μυκόνου και σε εκείνο που γεύτηκα πριν από μερικές ημέρες στο Anthes, ένα νέο – ήδη, όμως, talk of the town – εστιατόριο στη Σκούφου, λίγα μόλις βήματα από την πλατεία Συντάγματος. Δεν αναφέρομαι μόνο στον Ιπποκράτη Αναγνωστέλη και την Κωνσταντίνα Παναγιωτοπούλου, Executive και Head Chef αντίστοιχα του εγχειρήματος, αλλά σε ένα συγκεκριμένο πιάτο.
Το αναγνώρισα από την πρώτη ματιά στη γευστική κάρτα, μού το επιβεβαίωσε η ίδια Κωνσταντίνα, όταν άφησε για λίγο το σημαντικό της έργο στην κουζίνα για να με χαιρετήσει και να με προετοιμάσει ότι έχει επιλέξει για εμένα και το plus one μου αρκετά πιάτα από το μενού. Ο λόγος για τη gyoza με λουκάνικο Μυκόνου, πουρέ από λευκό φασόλι, ζωμό σπετσοφάι και κρέμα κόκκινης πιπεριάς, μία δημιουργία αντιπροσωπευτική της κουζίνας που ο ταλαντούχος κύριος Αναγνωστέλης οραματίζεται και εκτελεί στο Anthes. Η ρίζα είναι ελληνική, η ματιά διεθνής, η τεχνική ακριβής και το αποτέλεσμα μία σύγχρονη δημιουργική αποτύπωση της εγχώριας κουζίνας χωρίς υπερβολές.
Ξεκινήσαμε με ένα ποτήρι λευκό κρασί – στην οινική κάρτα του εστιατορίου συναντάς εξαιρετικές επιλογές από τον εγχώριο αμπελώνα, ενώ πολύ υποσχόμενα είναι και τα cocktails. Σαν να είχαμε προ-αποφασίσει ότι η βραδιά μας θα κινηθεί σε θαλασσινά μονοπάτια. Μου έκανε εντύπωση ότι η σφυρίδα αξιοποιείται σε αρκετά πιάτα – τρία, αν δεν με απατά η μνήμη μου, κάτι που φανερώνει τη nose-to-tail λογική που ακολουθείται. Εξηγούμαι. Προκειμένου να μειωθεί το waste, κάθε κομμάτι του ψαριού χρησιμοποιείται σε διαφορετικές παρασκευές. Η σφυρίδα, λοιπόν, κατέφτασε στο τραπέζι μας πρώτα με τη μορφή ενός ισορροπημένου ταρτάρ με σκόνη ελιάς για το ελληνικό στοιχείο και yuzu-σόγια για το διεθνές. Επανήλθε ως βασικό υλικό ενός απολαυστικού λιγκουίνι – τα εσπεριδοειδή και τα αφυδατωμένα τοματίνια του πάνε πολύ, πριν σερβιριστεί ως φιλέτο με πικάντικα ψητά λαχανικά για κυρίως.
Η αρχή όλων έγινε με βελούδινη κρέμα ταραμά, καλοδουλεμένη και με μία έκπληξη από σιγομαγειρεμένο σε ελαιόλαδο πράσο. Φυσικά, συνοδεύτηκε από τραγανιστή λαδένια, πριν προχωρήσουμε στο fish & chips, στο οποίο ο Ιπποκράτης και η Κωνσταντίνα κάνουν αυτό που γνωρίζουν πολύ καλά: να αναβαθμίζουν ένα κλασικό πιάτο με φρέσκια πρώτη ύλη – τηγανιτή τσιπούρα, εν προκειμένω – και παιχνιδιάρικη διάθεση – ναι, αναφέρομαι στο βινεγκρέτ με λεμόνι και μαϊντανό. Το αρσενικό Νάξου ταιριάζει πολύ στο αργομαγειρεμένο κότσι, το οποίο καταφτάνει στο τραπέζι σε μορφή κροκέτας αρνιού. Από τις σαλάτες, προτίμησα το καραμελωμένο κουνουπίδι με dressing από ταχίνι και τραγανή λαχανίδα και ρεβίθια στη βάση. Η ομάδα της κουζίνας έχει κάνει εξαιρετική δουλειά εδώ.
Πριν από το επιδόρπιο, η ταλιάτα μόσχου ολοκληρώνει ιδανικά το αλμυρό μέρος μίας vibrant βραδιάς, με μουσική στη σωστή ένταση, chic αλλά και casual διάθεση, σύγχρονη αρχιτεκτονική ματιά και fine design.
Κάθε κομμάτι του Anthes, από τον έξυπνα κρυμμένο του κήπο, τα element διακοσμητικά στοιχεία, την άνετη μπάρα, τον σαγηνευτικό φωτισμό, τη μεγάλη σκάλα αλλά και την προσεγμένη γαστρονομική πρόταση των chefs δημιουργεί ένα εκρηκτικό μωσαϊκό και ένα νέο σημείο συνάντησης in Athens – το όνομά του προκύπτει από τον αναγραμματισμό της πόλης στα αγγλικά, το οποίο το βράδυ της Παρασκευής ήταν γεμάτο ζωή.
Δίνουμε ραντεβού:
Στο Christmas Market του One&Only Aesthesis. Στο One&Only Aesthesis έχω βρεθεί όχι και τόσο λίγες φορές τον τελευταίο χρόνο, με την αφορμή να είναι γαστρονομικού ή πολιτιστικού χαρακτήρα. Πριν από λίγες ημέρες, έφτασα στο πολυτελές ξενοδοχείο των Νοτίων, αυτή τη φορά, για ένα ταξίδι στο χριστουγεννιάτικο σύμπαν του. Ξεπερνώντας την παράδοση του κλασικού πανύψηλου δέντρου του που ξεκινά από το επίπεδο μηδέν και αγκαλιάζοντας την χαρακτηριστική κυκλική σκάλα φτάνει μέχρι και την είσοδό του, το One&Only Aesthesis δημιούργησε φέτος ένα Christmas Market, απολαυστικό όπως τα marshmallows έξω από χριστουγεννιάτικα σπιτάκια και τα festive luxury spots δίπλα στην πισίνα. Για τους λάτρεις της indoor θερμοκρασίας, έχει διαμορφωθεί ένα too-chic-to-handle Christmas Chalet, το οποίο κλείνει το μάτι στο winter staycation.
Το μουσικό πρόγραμμα πρόσφερε τη ζεστή νότα της βραδιάς, με live ερμηνείες από τον Antonis Dominos και τη Νίνα Μαζάνη που συνόδευσαν διακριτικά τη φωταγώγηση του δέντρου στο Alelia Bar και την ατμόσφαιρα στο ORA by Ettore Botrini, με τις μελωδίες τους να πλαισιώνουν ιδανικά την επίσημη έναρξη του Christmas Market δίπλα στην εντυπωσιακή πισίνα και τη θάλασσα, ενισχύοντας το γιορτινό κλίμα. Ελπίζω το lucky charm by Zeus+Dione που λάβαμε στο τέλος της βραδιάς να μου φέρει αυτό που ακριβώς που προμηνύει το όνομά του.
Σε μία βραδιά με τη Monica Bellucci. Η Ιταλίδα σταρ επιστρέφει στη χώρα μας, αυτή τη φορά για να δώσει το παρών στο υβριδικό ντοκιμαντέρ που οραματίστηκαν και υλοποίησαν ο Γιάννης Δημολίτσας και ο Tom Volf με πρωταγωνίστρια την ίδια ως Μαρία Κάλλας. Στο ντοκιμαντέρ, καταγράφεται το χρονικό της παγκόσμιας περιοδείας του θεατρικού έργου Maria Callas – Letters and Memoirs, η οποία διήρκεσε από τον Νοέμβριο του 2019 έως τον Ιανουάριο του 2023.
Στη βραδιά που θα πραγματοποιηθεί στο Θέατρο Παλλάς στις 5 Δεκεμβρίου, οι θεατές θα παρακολουθήσουν και θα συγκρίνουν δύο διαφορετικές εποχές, τη σημερινή και εκείνη κατά την οποία η Κάλλας έφθασε στο απόγειο της δόξας της, ενώ ταυτόχρονα συμμετέχουν και γίνονται μάρτυρες ενός ουσιαστικού διαλόγου ανάμεσα στη σπουδαία σύγχρονη Ιταλίδα ηθοποιό και τη φωνή που σημάδεψε τον 20ό αιώνα: δύο γυναίκες που, παρά το διαφορετικό τους υπόβαθρο, συναντιούνται εκ των υστέρων χάρη στην αγάπη τους για την τέχνη. Θα είμαστε εκεί!
