Όταν το dress code αποκτά πραγματικά ξεχωριστό χαρακτήρα στο πιο φαντασμαγορικό event κάθε Άνοιξης
Κάθε άνοιξη, και συγκεκριμένα κάθε πρώτη Δευτέρα του Μαΐου, υπάρχει ένα ιδιαίτερο event το οποίο ξέρει πραγματικά την αξία του θεματικού dressing. Το Met Gala συγκεντρώνει κάθε χρόνο τα μεγαλύτερα ονόματα της μόδας - από σχεδιαστές, μέχρι μοντέλα, editors και διεθνείς μούσες - για να γιορτάσουν όλοι μαζί την Τέχνη, σε έναν από τους πιο εμβληματικούς χώρους της Νέας Υόρκης: το Metropolitan Museum of Art.
Στα Όσκαρ της μόδας όμως, όπως έχουν χαρακτηρισθεί, υπάρχει ένας συγκεκριμένος παράγοντας που ανεβάζει το παιχνίδι στο κόκκινο χαλί ένα επίπεδο παραπάνω και δεν είναι άλλος από το ετήσιο θέμα του. Πέρυσι, με το θέμα "Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination” οι καλεσμένοι επιστράτευσαν τη δημιουργικότητά τους για να ανταποκριθούν σε ένα από τα πιο αμφιλεγόμενα θέματα των τελευταίων ετών.
Η φετινή του έκθεση όμως παρουσιάζει ακόμη μεγαλύτερο ενδιαφέρον καθώς το θέμα με τίτλο ''Camp: Notes on Fashion''. είναι εμπνευσμένο από άρθρο της Susan Sontag που δημοσιεύθηκε το 1964. Η Αμερικανίδα συγγραφέας και ακτιβίστρια ορίζει τη λέξη "camp" ως "την αγάπη για το αφύσικο: τα τεχνάσματα και την υπερβολή" και έχοντας αυτό ως βασική αρχή θα έχουμε σίγουρα ένα δημιουργικό και τολμηρό red carpet.
Λίγες ημέρες πριν τη μεγάλη βραδιά, και ενώ αναμένουμε για το λαμπερό κόκκινο χαλί που μάλλον θα γεμίσει ευφάνταστες εμφανίσεις κάνουμε ένα μικρό flashback.
Συγκεντρώσαμε τα πιο περίεργα, εντυπωσιακά, θρυλικά και τελικά αξέχαστα θέματα που είδαμε ποτέ στο Met Gala, αλλά και τις εμφανίσεις εκείνες που ταυτίστηκαν μαζί τους:
2006: Anglomania: Tradition and Transgression in British Fashion
Το 2006 η Βρετανική μόδα είχε την τιμητική της σε μια 'Anglomania' βραδιά που γιόρταζε όλους τους Βρετανούς σχεδιαστές των τελευταίων 30 χρόνων. Τη παράσταση έκλεψε για μία ακόμη φορά η Sarah Jessica Parker όταν εμφανίστηκε μαζί με τον Alexander McQueen, φορώντας ένα καρό tartan ασσύμετρο φόρεμα από τον ίδιο.
2008: Superheroes: Fashion and Fantasy
Αδιαμφισβήτητα η Anna Wintour αποτελεί τη Wonder Woman της μόδας, οπότε ένα θέμα σχετικά με υπερήρωες ήταν κάτι που σίγουρα θα κέρδιζε.
2009: The Model As Muse: Embodying Fashion
Το θέμα αυτό ήταν πρακτικά μια εξερεύνηση της σχέσης ενός μοντέλου-μούσας και ενός σχεδιαστή, σε μια βραδιά που γέμισε εντυπωσιακά duos όπως Helena Christensen με τον Zac Posen, Lara Stone με τον Alexander Wang, και Coco Rocha μαζί με τον Issac Mizrahi. Όμως η Kate Moss ήταν βασίλισσα της βραδιάς έχοντας τον Marc Jacobs στο πλευρό της.
2010: American Woman: Fashioning a National Identity
To 2010 το MET ήταν όλο σχετικό με τον πατριωτισμό και είδαμε πολλές αποχρώσεις του κόκκινου, του μπλε και του λευκού. Όμως η Taylor Swift πραγματικά κέρδισε σε αυτό το all-American θέμα φόρωντας μια λευκή δημιουργία του Ralph Lauren.
2011: Alexander McQueen: Savage Beauty
Ένα χρόνο με την τραγική απώλεια του, το MET τίμησε με τον καλύτερο τρόπο το Βρετανό σχεδιαστή αφιερώνοντας του αυτή τη βραδιά και παρουσιάζοντας μερικές άγνωστες προς το κοινό δημιουργίες του. Εντυπωσιακές δημιουργίες McQueen σε ένα κόκκινο χαλί που αντικατόπτριζε την ιδιότυπη σκοτεινή αλλά πάντα σαγηνευτική αισθητική του σχεδιαστή.
2012: Schiaparelli and Prada: Impossible Conversations
Elsa Schiaparelli και Miuccia Prada. Δύο θρυλικές Ιταλίδες σχεδιάστριες από διαφορετικές εποχές, με την ίδια όμως iconic, πρωτοποριακή αισθητική. Και κάπως έτσι το MET Gala του 2012 γέμισε με πολύ ομορφιά και κομψότητα.
2013: Punk: Chaos to Couture
Ένα από τα καλύτερα θέματα που είδαμε τελευταία και έδινε μία σχετική ελευθερία στην επιλογή της εμφάνισης των καλεσμένων. Το αποτέλεσμα ήταν πραγματικά εντυπωσιακό, με δυναμικά outfits και πολύ rock glam, όμως η Rooney Mara έδειξε τη δική της εκδοχή για το τι σημαίνει 'Chaos to Couture' και μας κέρδισε!
2015: China: Through the Looking Glass
Το oriental θέμα με επίκεντρο την Κινεζική ιστορία συζητήθηκε όσο λίγα, αφού οι περισσότεροι καλεσμένοι έγραψαν ιστορία με τις εμφανίσεις τους. Ήταν την ίδια χρονιά που η Rihanna φόρεσε την εντυπωσιακή κίτρινη gown του σχεδιαστή Guo Pei και 'έριξε' το διαδίκτυο, αλλά και η χρονιά που η Sarah Jessica Parker ήξερε για μία ακόμη φορά πώς να αφήσει άφωνους τους πάντες.
2016: Manus x Machina: Fashion In An Age Of Technology
Για τον Zac Posen δεν είναι τίποτα δύσκολο και μας έδειξε ακριβώς πώς μπορεί η μόδα να συνάδει με την τεχνολογία. Έσι μπορεί η Claire Danes να εμφανίστηκε στην αρχή με μία γαλάζια, princess like, τουαλέτα του σχεδιαστή, όταν όμως τα φώτα έσβησαν, οι οπτικές ίνες έκαναν τη δουλειά τους και μας έδωσαν αυτό το καταπληκτικό αποτέλεσμα.
2017: Rei Kawakubo/Comme des Garçons
H Rihanna έκανε (και) πέρσυ την καλύτερη εμφάνιση στο Met Gala καθώς εμφανίστηκε με μία από τις πιο εντυπωσιακές δημιουργίες του τιμώμενου οίκου, Comme des Garcons, το οποίο και πλαισίωσε άριστα με τα αξεσουάρ και το beauty look της.
2018: Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination
Ένα χρόνο μετά η Rihanna επέστρεψε ξανά ως η "βασίλισσα" του Met Gala. Αυτή τη φορά εμπνεύστηκε από την πιο ηγετική μορφή της καθολικής εκκλησίας, τον Πάπα. Φορώντας ένα εντυπωσιακό, ασημένιο φόρεμα Maison Margiela ολοκλήρωσε την εμφάνιση με το πιο ξεχωριστό αξεσουάρ της βραδιάς- ένα καπέλο εμπνευσμένο από αυτό που φορούσαν οι Πάπες από την εποχή του μεσαίωνα ως το 1960.
