Πλουραλιστικό, απελευθερωτικό, καινοτόμο. Όσα μάθαμε για το φετινό ρεπερτόριο του θεάτρου Τέχνης στην παρουσίαση του.
Ανέκαθεν, η Τέχνη συνέβαλλε και οδηγούσε στην ελευθερία. Στη διακοπή των ορίων, στην υπέρβαση των περιορισμών, στη γενικότερη αίσθηση γαλήνης που γεννά η ελευθερία. Δεν θα μπορούσε, λοιπόν, το θέατρο που έχει την Τέχνη στο όνομά του να μη βαδίζει σε αυτό το μονοπάτι.
Σε μία βραδιά κάτω από το φως της Ακρόπολης, στο Αίθριο του Μουσείου Ιστορίας του Πανεπιστημίου Αθηνών, το Θέατρο Τέχνης παρουσίασε το πλουραλιστικό ρεπερτόριο του για τη φετινή χρονιά. Ανανεωμένο, δημιουργικό, πλουραλιστικό. Όπως ακριβώς μάς έχει συνηθίσει το ιστορικό θέατρο από τη γέννηση του.
Φέτος, Θέατρο Τέχνης παραμένει το σπίτι αξιόλογων, σταθερών ή και νέων συνεργατών και ομάδων αλλά και σημαντικών δημιουργών που επιστρέφουν στον "τόπο καταγωγής τους". Απολαυστικές κωμωδίες, μεγάλοι κλασικοί συγγραφείς, πολιτικο-κοινωνικά έργα και ισχυρή παρουσία της νεοελληνικής δραματουργίας χαρακτηρίζουν το ρεπερτόριο της χρονιάς με τις καινοτομίες να μην απουσιάζουν.
Τα φετινά νέα του Θεάτρου Τέχνης
Εκτός από τα θεατρικά έργα και τις κλασικές δημιουργίες, στο θέατρο Τέχνης εγκαινιάζονται φέτος:
Η "Ανοιχτή Σκηνή", ένας χώρος ζυμώσεων και καλλιτεχνικών δράσεων πάνω στα μεγάλα ζητήματα της εποχής μας.
Το "Φυτώριο", με προγράμματα θεατρικής εκπαίδευσης για όλες τις ηλικίες, αλλά και μετεκπαίδευση / εξειδίκευση / πειραματισμό για νέους καλλιτέχνες.
Ο "Φεβρουάριος της μνήμης και της μουσικής", με πολλή μουσική και αφιερώματα στους ανθρώπους του Θεάτρου Τέχνης που δεν κανείς δεν μπορεί να ξεχάσει.
Το φετινό ρεπερτόριο επιγραμματικά
"Μεγάλα κείμενα" στο Υπόγειο: Σαίξπηρ σε σκηνοθεσία Γιάννη Κακλέα,
Λόρκα σε σκηνοθεσία Μαρίας Πρωτόπαππα.
"Κλασικές κωμωδίες" στη Φρυνίχου: Λαμπίς σε σκηνοθεσία Βασίλη Παπαβασιλείου και Μπεναβέντε σε σκηνοθεσία Γιάννη Καλαβριανού
"Ελληνική δραματουργία" σε κείμενα των: Έλσας Ανδριανού, Γιάννη Καλαβριανού, Μαριάννας Κάλμπαρη, Βασίλη Μαυρογεωργίου σε επανάληψη και πρεμιέρα για το νέο έργο της Λένας Κιτσοπούλου, μια παράσταση σε κείμενο-δραματουργία Ελένης Ευθυμίου- Σοφίας Ευτυχιάδου, μια παράσταση για τα 50 χρόνια Πολυτεχνείου σε δραματουργία της RMS-MATAROA (σκηνοθεσία Μάνου Βαβαδάκη), ένα νέο έργο του Ανδρέα Φλουράκη για την Παιδική σκηνή (σκηνοθεσία Τάσου Πυργιέρη).
"Η αγάπη" σε τρεις εκδοχές από τρεις σκηνοθέτιδες : Λένα Κιτσοπούλου στο "Και λέγε, λέγε", Ελένη Ευθυμίου στο "Η αγάπη", Σοφία Μαραθάκη στο "Love and money” του Dennis Kelly.
Πρώτη περίοδος: Οκτώβριος - Ιανουάριος
"Δωδέκατη νύχτα ή ό,τι επιθυμείτε" του William Shakespeare,
Σκηνοθεσία: Γιάννης Κακλέας
ΥΠΟΓΕΙΟ- Πρεμιέρα 7 Οκτωβρίου, παραστάσεις από Τετάρτη έως Κυριακή
Τη θεατρική σαιζόν ανοίγει η ονειρική κωμωδία του Σαίξπηρ, όπου ξετυλίγεται η τρέλα, τα πάθη και τα ευτράπελα του έρωτα μέσα από την φαντασμαγορική ματιά του Γιάννη Κακλέα, που επιστρέφει για πρώτη φορά στο Υπόγειο, σε μια συμπαραγωγή του Θεάτρου Τέχνης με την Panik Theater Productions.
"Το κωμικό παιχνίδι, η τρελή γιορτή, η ποιητική πανδαισία και το ξέφρενο ερωτικό γαϊτανάκι κάνουν την "Δωδέκατη Νύχτα" ένα από τα πιο απολαυστικά, διασκεδαστικά και τολμηρά έργα του Σαίξπηρ. Ένα διαχρονικό κείμενο που σήμερα είναι ακόμη πιο επίκαιρο, σε μια κοινωνία που δίνει τον δικό της αγώνα για την αποδοχή της διαφορετικότητας", σημειώνει ο σκηνοθέτης.
Σκηνοθεσία – Δραματουργική επεξεργασία: Γιάννης Κακλέας
Μετάφραση : Ερρίκος Μπελιές
Σκηνικά: Ηλένια Δουλαδίρη – Γιάννης Κακλέας
Κοστούμια: Ηλένια Δουλαδίρη
Σχεδιασμός φωτισμού: Στέλλα Κάλτσου
Κινησιολογία: Αγγελική Τρομπούκη
Μουσική: Γρηγόρης Ελευθερίου
Βοηθός σκηνοθέτη: Άρης Κακλέας
Βοηθός ενδυματολόγου: Ερατώ Αγγουράκη
Εκτέλεση παραγωγής: Ελένη Σπετσιώτη
Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας
Video – Trailer: Γρηγόρης Πανόπουλος
Παίζουν (αλφαβητικά): Κωνσταντίνος Γεωργόπουλος, Πωλ Ζαχαριάδης, Αλέξανδρος Ζουριδάκης, Αμαλία Καβάλη, Ηλιάνα Μαυρομάτη, Κωνσταντίνος Μπιμπής, Ελευθερία Παγκάλου, Παναγιώτης Παπαϊωάννου, Αλέξανδρος Σκουρλέτης, Αγγελική Τρομπούκη.
"154 Bertha" της Έλσας Ανδριανού (2η χρονιά)
Σκηνοθεσία: Θοδωρής Αμπαζής
ΥΠΟΓΕΙΟ- Πρεμιέρα 9 Οκτωβρίου, παραστάσεις Δευτέρα-Τρίτη
Το πρώτο θεατρικό έργο της Έλσας Ανδριανού, μιλά για ένα χάσμα γενεών διαστημικών διαστάσεων και μια οικογένεια σε αδιέξοδο, λίγο πριν την ρουφήξει η μαύρη τρύπα…Ένας άντρας -κατά τη γνώμη του, ιδεολόγος-, η γυναίκα του -κατά τη γνώμη της, πραγματίστρια-, η αδελφή της -που, κατά τη γνώμη της, όλο και κάτι θα αξίζει τον κόπο. Και οι τρεις άνθρωποι περίκλειστοι, κληροδοτούν την άχαρη κληρονομιά της ερημίας στην επόμενη γενιά: Ένα κορίτσι -που, κατά τη γνώμη του, τίποτε δεν αξίζει τίποτε-, αδιάφορο για πόθο και ζωή, ένα αγόρι που βλέπει μπρος και πίσω, με θράσος περισσό "σοφό” ερήμην. Η φρενήρης αποδόμηση στερεοτύπων αποκαλύπτει την αμηχανία εγκαθίδρυσης νέων...
Η τελευταία παραγωγή της ομάδας OΠΕRA σε σκηνοθεσία του Θοδωρή Αμπαζή, πρωτοπαρουσιάστηκε την Άνοιξη του 2023 με την υποστήριξη του ΥΠΠΟΑ. Σημείωσε μεγάλη επιτυχία και επανέρχεται για λίγες μόνο παραστάσεις.
Σκηνοθεσία-πρωτότυπη μουσική: Θοδωρής Αμπαζής
Σκηνικά-κοστούμια: Ελένη Μανωλοπούλου
Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου
Βοηθός Σκηνοθέτη: Γιώργος Παύλου
Παίζουν (αλφαβητικά): Γιώργος Ζυγούρης, Νέστωρ Κοψιδάς, Λένα Μποζάκη, Δανάη Σαριδάκη, Αμαλία Τσεκούρα.
"Υπερβολές!", Κείμενα-σκηνοθεσία: Γιάννης Καλαβριανός, Μαριάννα Κάλμπαρη, Βασίλης Μαυρογεωργίου (2η χρονιά)
ΦΡΥΝΙΧΟΥ- Πρεμιέρα 9 Οκτωβρίου, παραστάσεις Δευτέρα-Τρίτη-Τετάρτη
Οι τρεις σκηνοθέτες-συγγραφείς δημιούργησαν ειδικά για την παράσταση, τρία μονόπρακτα που ερμηνεύονται από τρεις ηθοποιούς. Αυτό που τα ενώνει είναι η έντονη διάθεση για χιούμορ, η έμπνευση από τη σύγχρονη πραγματικότητα και βέβαια το θέμα τους: η φανερή αλλά κυρίως η υπόγεια βία που διέπει τις ανθρώπινες σχέσεις σήμερα.
"Υπερβολές!" συνηθίζουμε να λέμε για ό,τι θεωρούμε ότι ξεπερνά τα όρια του "κανονικού", του "φυσιολογικού". Τι θεωρείται όμως σήμερα "κανονικό" ή "φυσιολογικό" και ποιος μπορεί να ισχυριστεί ότι είναι σε θέση να τα ορίσει; Πώς είναι δυνατόν να μιλάμε για βία "κανονική" ή για συναισθήματα "υπερβολικά";
Η παραγωγή του Θεάτρου Τέχνης παρουσιάστηκε με επιτυχία στο τέλος της περσινής σεζόν και αποτελεί το τελευταίο μέρος της τριλογίας "Βία παντού" που πραγματοποιήθηκε με την υποστήριξη του ΥΠΠΟ.
Κείμενα-Σκηνοθεσία (με σειρά παρουσίασης):
Μαριάννα Κάλμπαρη :"Ο πατέρας μου ήταν ένας πολύ θυμωμένος άνθρωπος", Βασίλης Μαυρογεωργίου :"Ο άνθρωπος της διπλανής πόρτας", Γιάννης Καλαβριανός: "Πρώτη φορά συναντούσα άνθρωπο που μιλούσε σαν τρένο"
Σκηνικά-κοστούμια: Χριστίνα Κάλμπαρη
Μουσική επιμέλεια: Νέστωρ Κοψιδάς
Σχεδιασμός φωτισμού: Στέλλα Κάλτσου
Βοηθός στο σχεδιασμό φωτισμού: Στέβη Κουτσοθανάση
Συνεργάτις σκηνοθέτη (Μαριάννας Κάλμπαρη): Μαριλένα Μόσχου
Βοηθός σκηνοθέτη (Βασίλη Μαυρογεωργίου): Στάθης Γεωργαντζής
Οργάνωση παραγωγής: Αλεξάνδρα Χάμπαση
Φωτογραφίες: Ελευθερία Νικολαΐδου
Παίζουν (αλφαβητικά): Δέσποινα Γιαννοπούλου, Κατερίνα Λυπηρίδου, Άγγελος Μπούρας.
"Τα κατασκευασμένα συμφέροντα" του Jacinto Benavente (Χαθίντο Μπεναβέντε)
Σκηνοθεσία: Γιάννης Καλαβριανός
ΦΡΥΝΙΧΟΥ, Πρεμιέρα 20 Οκτωβρίου, παραστάσεις από Πέμπτη έως Κυριακή
Ο Γιάννης Καλαβριανός διασκευάζει και σκηνοθετεί μια κωμωδία του 1907 σε μια πρωτότυπη εκδοχή όπου οι 16 ρόλοι του έργου ερμηνεύονται με φρενήρεις ρυθμούς και απαράμιλλο στυλ από έξι γυναίκες ηθοποιούς. Ο βραβευμένος με Νόμπελ Λογοτεχνίας Χαθίντο Μπεναβέντε, έγραψε, βασισμένος στους χαρακτήρες της commedia dell’arte, μια άκρως επίκαιρη πολιτική σάτιρα για τη δύναμη της εικόνας, την κενότητα των επιχειρημάτων, την έλλειψη ηθικών αρχών αλλά και για το πόσο εύκολο είναι να εξαπατηθεί μια ολόκληρη πόλη από έναν λαμπερό, επιτήδειο απατεώνα.
Δύο αδίστακτοι απατεώνες εμφανίζονται από το πουθενά και συστήνονται σε μια ολόκληρη πόλη ως εξέχουσες προσωπικότητες. Σιγά σιγά, "κατασκευάζουν" για τους πάντες ένα πλήθος συμφερόντων και μοιράζουν παντού υποσχέσεις για μεγάλα οφέλη. Και κάπως έτσι πείθεται όλη η εκμαυλισμένη πόλη…
Η παράσταση πραγματοποιείται με την υποστήριξη του ΥΠΠΟ και είναι μια συμπαραγωγή του Θεάτρου Τέχνης με την εταιρία θεάτρου SFORARIS και
την Performing Arts and Entertainment Ltd.
Μετάφραση: Μαρία Χατζηεμμανουήλ
Διασκευή-Σκηνοθεσία: Γιάννης Καλαβριανός
Σκηνικά: Χριστίνα Κάλμπαρη
Κοστούμια: Βάνα Γιαννούλα
Μουσική: Θοδωρής Οικονόμου
Κίνηση: Μαριάννα Καβαλλιεράτου
Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου
Φωτογραφίες: Ελίνα Γιουνανλή
Βοηθός σκηνοθέτη: Θωμαΐς Τριανταφυλλίδου
Εκτέλεση παραγωγής: Αλεξάνδρα Χάμπαση
Παίζουν (αλφαβητικά): Τζένη Διαγούπη, Μαρία Κοσκινά, Λήδα Κουτσοδασκάλου, Μαρία Κωνσταντά, Κατερίνα Πατσιάνη, Όλγα Σκιαδαρέση
"Love and money" του Dennis Kelly,
Σκηνοθεσία: Σοφία Μαραθάκη
ΥΠΟΓΕΙΟ- Πρεμιέρα 4 Δεκεμβρίου-παραστάσεις Δευτέρα-Τρίτη
Η Σοφία Μαραθάκη ανεβάζει το διακεκριμένο έργο του (γνωστού από τα επιτυχημένα "Ορφανά") Dennis Kelly, που αποτυπώνει με καυστικό αλλά και ποιητικό ύφος τον ανελέητο ρυθμό της σύγχρονης ζωής στον δυτικό κόσμο και μιλά για το πώς λοξοδρομούμε συνεχώς από τον δρόμο της αγάπης που τόσο ποθούμε. Ένα παντρεμένο ζευγάρι πνιγμένο στα χρέη, μια γυναίκα εθισμένη στα ψώνια, δυο γονείς που κλαίνε την αδικοχαμένη κόρη τους, διαδικτυακό φλερτ, μια δολοφονία, επαγγελματικός αριβισμός, είναι κάποια από τα στοιχεία που συνθέτουν τον κόσμο της τραγικής αυτής φάρσας.
Σε μια στιγμή που η ιστορική συγκυρία: κλιματική καταστροφή, πανδημία και πόλεμος στην Ευρώπη μας επιβάλλουν να κοιταχτούμε στον καθρέφτη και να αναστοχαστούμε, το έργο αυτό εμφανίζεται σαν υπενθύμιση για το τί πήγε στραβά, σαν σαρκασμός απέναντι στην ματαιοδοξία, την απληστία, την υπερκατανάλωση και βουλιμία μας. Η αντίστροφη χρονολογική σειρά, η αναδρομή των γεγονότων, ίσως και να φωτίζει τη δυνατότητα αλλαγής της ιστορίας. Της κάθε ιστορίας…
Η παράσταση πραγματοποιείται την υποστήριξη του ΥΠΠΟ και σε συμπαραγωγή με την ομάδα Θεάτρου ΑΤΟΝΑλ.
Μετάφραση: Αλέξης Καλοφωλιάς
Σκηνοθεσία: Σοφία Μαραθάκη
Συνεργασία στη δραματουργία: Έλενα Τριανταφυλλοπούλου
Σχεδιασμός φωτισμών: Σάκης Μπιρμπίλης
Σχεδιασμός κοστουμιών: Όλγα Ευαγγελίδου
Επιμέλεια κίνησης: Βρισηίδα Σολωμού
Μουσική επιμέλεια: Βασίλης Τζαβάρας
Βοηθός σκηνοθέτιδας: Κατερίνα Γεωργουδάκη
Εκτέλεση παραγωγής: POLYPLANITY Productions/ Βίκυ Στρατάκη
Βοηθός Εκτέλεσης Παραγωγής: Νίκος Χαραλαμπίδης
Παραγωγή: Ομάδα Θεάτρου ΑΤΟΝΑλ
Παίζουν (αλφαβητικά): Κατερίνα Μαούτσου, Άρης Μπαλής, Νάνσυ Μπούκλη, Γιώργος Σύρμας
Δείτε το πρόγραμμα της δεύτερης περιόδου στο theatro-technis.gr
