"Irving Penn: Centennial" | Η αναδρομική έκθεση φωτίζει τη διαδρομή του συγκλονιστικού φωτογράφου μόδας

Με το μινιμαλιστικό του στιλ, την απαράμιλλη αισθητική και τα τολμηρά πειράματα του ο Irving Penn προσέδωσε στο μέσο καλλιτεχνική διάσταση και άφησε σπουδαία φωτογραφικά έργα.

Ο Irving Penn υπήρξε ένας από τους σπουδαιότερους φωτογράφους του εικοστού αιώνα. Έγινε διάσημος για τις εντυπωσιακές του εικόνες και την αριστοτεχνική του χαρακτική. Αν και αποθεώθηκε ως ένας από τους κορυφαίους φωτογράφους μόδας για περισσότερα από εξήντα χρόνια, ο Penn ήταν ένας άνθρωπος που απέφευγε τα φώτα της δημοσιότητας και επιδίωκε τη δουλειά του με αφοσίωση.

Σε μια εποχή που η φωτογραφία γινόταν ακόμη αντιληπτή κυρίως ως μέσο επικοινωνίας και μετάδοσης πληροφοριών, εκείνος την προσέγγισε με τη ματιά του καλλιτέχνη και διεύρυνε τις δημιουργικές δυνατότητες του μέσου, τόσο στο επαγγελματικό όσο και στο προσωπικό του έργο.

Τώρα, το Metropolitan Museum of Art της Νέας Υόρκης σε συνεργασία με το Ίδρυμα Irving Penn παρουσιάζεται στη Λα Κορούνια της Ισπανίας την έκθεση "Irving Penn: Centennial". Πρόκειται στην ουσία για έναν εορτασμό  της μακράς καριέρας του Penn - από τις απαρχές της στα τέλη της δεκαετίας του 1930 έως τα πρώτα χρόνια του 21ου αιώνα.

Η έκθεση είναι η πρώτη αναδρομική έκθεση του έργου του αείμνηστου καλλιτέχνη στην Ισπανία και φιλοξενείται από το MOP Foundation. Συγκεντρώνει 175 έργα του φωτογράφου που αντανακλούν το εύρος της δουλειάς του- από τα editorial μόδας και τα still life ως τα γυμνά και τα πορτρέτα του.

Μέσα από τη δική του οπτική η καθημερινότητα γίνεται μαγική καθώς είχε τη δύναμη να αναδεικνύει την ομορφιά της απλότητας. Ο Penn αιχμαλώτιζε στον φακό του όχι απλώς τα αντικείμενα, αλλά την ουσία του και καλούσε τους θεατές να τα ξαναδούν για πρώτη φορά μέσα από το δικό του πρίσμα.

Καθόλη τη διάρκεια της μακράς πορείας του ο Penn διατήρησε τον σκεπτισμό του σχετικά με το γκλάμουρ του κόσμου της μόδας κι έτσι κατόρθωσε να διατηρήσει πάντοτε το βλέμμα του καθαρό. Για εκείνον είχε σημασία η αρχιτεκτονική, η κομψότητα και η χάρη των ενδυμάτων και ήταν αυτά τα στοιχεία που κάθε φορά προσπαθούσε να αναδείξει στη δουλειά του τιμώντας τους δημιουργούς.