H Gabbriette Bechte, Φωτογραφία: River Callaway/WWD via Getty Images, Ideal Image
Οι νέες μούσες της μόδας είναι goth, είναι messy, είναι weird. Είναι δηλαδή γυναίκες με το δικό τους προσωπικό στυλ.
Δεν έχουμε απαλλαγεί ακόμα από αυτή την εικόνα. Σε προκαλώ να ανοίξεις τώρα το κινητό σου σε μία από τις δύο δημοφιλείς εφαρμογές, το Instagram ή το TikTok. Το πρώτο πράγμα που θα δεις θα είναι κορίτσια με φυσικά μακριά μαλλιά, ρούχα σε ουδέτερες αποχρώσεις, ίσως ένα wide leg παντελόνι, λευκό πουκάμισο και από πάνω ένα γκρι φούτερ, loafers ή mesh flats.
Θα κρατούν στο ένα χέρι την it bag που τρεντάρει περισσότερο αυτή τη στιγμή και στο άλλο έναν καφέ σε take out συσκευασία. Θα φορούν γυαλιά ηλίου με στενό οριζόντιο frame και από καθόλου έως ελάχιστα διακριτικά κοσμήματα. Ποζάρουν δίχως να κοιτούν τον φακό έξω από ένα καφέ με παριζιάνικα καθίσματα ή με φόντο μια διασταύρωση. Κάπου από πίσω αχνοφαίνεται ένα νεοκλασικό κτίριο.
Διαβάστε Επίσης
Είναι τα clean girls, η αισθητική των οποίων κυριαρχεί στο Διαδίκτυο από την αρχή της πανδημίας, δηλαδή από την αρχή της εξάπλωσης της τάσης που έριξε τη μόδα σε χειμερία νάρκη, της ήσυχης πολυτέλειας. Κάτι όμως έχει αρχίσει να αλλάζει.
Κάθε τόσο, ανάμεσα στο scrolling ξεπηδούν κορίτσια με εντελώς διαφορετική προσέγγιση του στυλ. Γυναίκες που κοιτούν ευθεία τον φακό με ηδυπάθεια και λεπτά φρύδια. Σχεδόν άβαφες ή με χαλασμένο eyeliner και μαύρους κύκλους κάτω από τα μάτια. Μερικές έχουν τατουάζ ακόμα και στο πρόσωπο, ενώ άλλες επιδεικνύουν περήφανα πανάδες και φακίδες. Είναι έντονα αισθησιακές και tomboys την ίδια στιγμή. Ταιριάζουν μεταξύ τους τα πιο απροσδόκητα κομμάτια και δημιουργούν looks που αναρωτιέσαι αν μπορεί να τα υποστηρίξει κάποια άλλη πέρα από αυτές.
Fashion transitioning
Το προσωπικό στυλ χάθηκε μέσα σε έναν ωκεανό μπεζ και mocha mousse, ο οποίος κατέκλυσε τα social media. Σε αυτό συνέβαλαν ταυτόχρονα πολλοί παράγοντες. Αρχικά η πρωτόγνωρη συνθήκη της πανδημίας περιόρισε την ανάγκη για περίπλοκες στυλιστικές εκφράσεις. Ωστόσο, οι περισσότεροι αποδίδουν την άνοδο της ήσυχης πολυτέλειας σε δύο πολιτιστικά φαινόμενα: τη σειρά Succession και τη δίκη της Gwyneth Paltrow για ένα ατύχημα σκι.
Ο ενδυματολογικός κώδικας της δημοφιλούς σειράς και της ηθοποιού είχαν έναν κοινό παρανομαστή: τη μη επίδειξη πλούτου. Τα ρούχα είναι όλα δημοφιλέστατων πολυτελών brands, το logo όμως που το επιβεβαιώνει δεν είναι εμφανές και, αν είναι, είναι τρομερά διακριτικό. Πώς θα υιοθετήσει ο γενικός πληθυσμός την τάση; Οι fast fashion αλυσίδες θα δώσουν τη λύση. Το διαχρονικό "fake it till you make it" έγινε εφικτό εφόσον οι τιτάνες της γρήγορης μόδας μιμήθηκαν τη γραμμή και την παλέτα των πολυτελών brands με αυτή την αισθητική, όπως τα The Row, Loro Piana, Max Mara και Khaite.
Η εξωφρενική πληθώρα των ενδυμάτων που παράγουν αυτές οι αλυσίδες και το πόσο προσιτά είναι κάνουν την ήσυχη πολυτέλεια και την clean girl αισθητική να εξαπλώνονται με ταχύτητες γρηγορότερες και από αυτές του ίδιου του κορονοϊού. Το αποτέλεσμα είναι μια σχεδόν δυστοπική ομοιογένεια. Το πιο ασφαλές copy-paste στην ιστορία των τάσεων.
Το προσωπικό στυλ όμως εξακολουθεί να επιβιώνει στις διάφορες αστικές υποκουλτούρες, μέσα από τα περίεργα παιδιά που πειραματίζονται με αυτό και τώρα βρίσκει ξανά τον δρόμο προς το mainstream. Οι μεγάλοι οίκοι –μετά και τις διαρκείς ανακατατάξεις στις θέσεις των καλλιτεχνικών διευθυντών την περίοδο 2023-2025– άρχισαν να αντιλαμβάνονται ότι η μόδα οφείλει να γίνει ξανά συναρπαστική. Αυτό δε σημαίνει ότι κάθε look πρέπει να είναι "showstopper" απλώς για να τραβά την προσοχή του χρήστη που παρακολουθεί μια επίδειξη από το κινητό του.
Για να επιβιώσει η μόδα μέσα στον ψηφιακό θόρυβο, πρέπει να λέει μια ιστορία. Καταλυτικό ρόλο σε αυτή τη στροφή παίζει η συλλογή Artisanal S/S 2024 του John Galliano για τον Maison Margiela, που θύμισε στους παλιούς και δίδαξε στους καινούριους τι σημαίνει όραμα στο catwalk. Τη σκυτάλη παίρνουν πρόθυμα οι Jonathan Anderson και Matthieu Blazy σε Dior και Chanel, αντίστοιχα, που αμφότεροι δίνουν το πολυπόθητο φιλί της ζωής στα δύο mega brands που έχουν "βαλτώσει" αισθητικά.
Οι ιέρειες του προσωπικού στυλ
Αυτή η νέα μεταβατική περίοδος για τη βιομηχανία χρειάζεται τις εκπροσώπους της. Και τις βρήκε. Είναι γυναίκες μοντέλα, καλλιτέχνιδες, μουσικοί –μερικές φορές όλα αυτά μαζί– που δεν εγκλωβίζονται σε κουτάκια και δεν ακολουθούν τάσεις. Αντίθετα, τις δημιουργούν.
Ξεχωρίζουμε πέντε προσωπικότητες που ορίζουν την πιο ελεύθερη ερμηνεία του προσωπικού στυλ σήμερα: την Gabbriette, τη Nadia Lee Cohen, τη Loli Bahia, την Ethel Cain και τη Mica Argañaraz. Καθεμία έχει τη δική της ξεχωριστή αισθητική και το γεγονός ότι η βιομηχανία αλλά και το κοινό διψάνε για ακόμα μία εικόνα τους, που σπάει την ομοιομορφία του Instagram feed, "ξεβολεύει" και μερικές φορές μπορεί ακόμα και να σοκάρει ή να δημιουργεί αποστροφή, δείχνει ότι όχι μόνο η έκφραση του προσωπικού στυλ είναι και πάλι στη μόδα, αλλά και ότι όλες οι κοινωνικές ζυμώσεις που συχνά εκφράζονται μέσα από ακραία πόλωση τελικά δημιουργούν νέα πρότυπα. Ακόμα niche; Ναι. Αλλά σίγουρα ορατά και κυρίως ποθητά.
Το cheat sheet των νέων it girls
Gabbriette
Μοντέλο και μουσικός, είναι μία από τις πιο χαρακτηριστικές φιγούρες της νέας goth αισθητικής. Frontwoman των Nasty Cherry, του girl band της φίλης της Charli XCX, απέκτησε cult status πριν μεταφέρει το punk στυλ της στη μόδα. Έχει περπατήσει για τους Gucci, Fendi και Diesel και πρωταγωνιστήσει σε καμπάνιες των Bottega Veneta, Jimmy Choo και Marc Jacobs.
Nadia Lee Cohen
Εικαστικός και φωτογράφος, είναι από τις πιο επιδραστικές δημιουργούς της σύγχρονης εικόνας, με σουρεαλιστικό βλέμμα που θυμίζει Martin Parr. Έχει φωτογραφίσει από την Kim Kardashian μέχρι τη Zendaya και έχει συνεργαστεί με τους Balenciaga, Gucci και Valentino. Ως μοντέλο έχει υπάρξει πρόσωπο της Schiaparelli και έχει δουλέψει με τους Maison Margiela και Calvin Klein.
Loli Bahia
Το μοντέλο από τη Γαλλία έκανε το ντεμπούτο της στα 17 για τη Louis Vuitton και έκτοτε έχει περπατήσει για τη Chanel, την Prada, τη Miu Miu, τον Saint Laurent, τον Versace, τον Givenchy και τη Loewe. Με την αβίαστα cool παρουσία της αντιπροσωπεύει μια νέα γενιά μοντέλων που δε λειτουργούν απλώς σαν καμβάς για τα ρούχα.
Ethel Cain
Μουσικός και performer, έχει μετατρέψει τη σκοτεινή, gothic εκδοχή της αμερικανικής επαρχίας σε ολοκληρωμένο αισθητικό σύμπαν. Έχει συνεργαστεί με τους Givenchy, Miu Miu και Eckhaus Latta και έχει πλέον στενή σχέση με τον Dior. Τα τατουάζ σε μέτωπο και λαιμό συμπληρώνουν την εικόνα μιας από τις πιο ενδιαφέρουσες fashion περσόνες της alternative σκηνής.
Mica Argañaraz
Αργεντινή μοντέλο, ζωγράφος και μουσικός, ξεχώρισε για το ανδρόγυνο μποέμ στυλ της. Ζωγραφίζει, παίζει κιθάρα και έχει περπατήσει για την Prada, τον Saint Laurent, τη Chanel, τον Dior και τη Louis Vuitton. Το vintage-infused off-duty στυλ της, με ανδρικό tailoring και ανεπιτήδευτη διάθεση, την έκανε fashion icon πέρα από την πασαρέλα.
