Τα κοσμήματα-γλυπτά που δημιουργεί αγκαλιάζουν το σώμα με σοφιστικέ διαχρονικότητα και χειροποίητη πολυτέλεια.
Αφαιρετικά, structured, σύγχρονα και τόσο elegant τα κοσμήματα της Charlotte Chesnais έχουν έντονο χαρακτήρα και δεν περνούν απαρατήρητα. Παίζοντας με τους όγκους, τις φόρμες, τις διαστάσεις και τις αναλογίες κι ακροβατώντας μεταξύ κοσμηματοποιίας και γλυπτικής οι δημιουργίες της είναι μικρά έργα τέχνης που εκφράζουν την πολυπλοκότητα της γυναικείας φύσης αλλά και την ιδιαίτερη προσωπικότητα κάθε γυναίκας που τα φοράει. Με αφορμή την επίσκεψή της στην Αθήνα για τα εγκαίνια του pop up store της στο i-D Conceptstores στο Κολωνάκι και το λανσάρισμα της πρώτης genderless συλλογής της, η βραβευμένη Γαλλίδα δημιουργός που εργάστηκε ως σχεδιάστρια των Pret-a-Porter συλλογών του οίκου Balenciaga δίπλα στον Nicolas Guesquiere πριν λανσάρει το προσωπικό της label μας μιλάει αποκλειστικά.
Πώς θα περιέγραφες τα κοσμήματά σου και τι είναι αυτό που τα κάνει μοναδικά;
Μικρά αντικείμενα στο όριο του κοσμήματος και του γλυπτού. Κάθε κομμάτι έχει το δικό του παρελθόν κι αποκτά μια δεύτερη ζωή μόλις ακουμπήσει στο δέρμα. Έχω εμμονή με τις φόρμες και τις καμπύλες και βλέπω τα κοσμήματά μου μέσα από αντιθέσεις όπως κλασικά και καινοτόμα, πλούσια και φωτεινά. Από το ξεκίνημά του, πρόκειται για ένα πρότζεκτ πολύ προσωπικό.
Ακριβώς, το κόσμημα είναι κάτι πολύ προσωπικό. Τι συναισθήματα θέλεις να προκαλέσεις σε όσους "σε φορούν”;
Η επιλογή και μόνο των κοσμημάτων μου αποτελεί δήλωση. Ελπίζω όσοι τα φορούν να νιώθουν σίγουροι και ξεχωριστοί. Κι απ' ό,τι μαθαίνω από τους πελάτες μου, ο κόσμος ιντριγκάρεται κι αναρωτιέται πώς μπορεί να σταθεί αυτό το σκουλαρίκι στο αυτί, ή πώς να φαίνεται αυτό το δαχτυλίδι πάνω στο χέρι;
Πώς προσεγγίζεις κάθε συλλογή; Ποια είναι η διαδικασία από την αρχική ιδέα μέχρι το τελικό αποτέλεσμα.
Πηγή έμπνευσης για μένα μπορεί να είναι τα πάντα και τίποτα. Δεν μου είναι εύκολο να το προσδιορίσω. Με ενδιαφέρει πολύ η τέχνη, η γλυπτική, η αρχιτεκτονική και νιώθω το κεφάλι μου να γεμίζει εικόνες ασταμάτητα. Η διαδικασία είναι κάτι πολύ ρευστό. Αυτό που κάνω με το brand μου είναι να διηγούμαι ιστορίες και κάθε καινούργια συλλογή είναι ένα νέο κεφάλαιο που αποτελεί συνέχεια του προηγούμενου.
Μίλησέ μας για τη Binary Chain συλλογή.
Είναι η πρώτη genderless συλλογή μου που βασίζεται στο concept της αλυσίδας και αποπνέει σοφιστικέ απλότητα. Η αλυσίδα συμβολίζει τον κύκλο της ζωής αλλά και την ασταμάτητη διαδικασία του savoir-faire και της παραγωγής, από το αρχικό σχέδιο μέχρι την υλοποίηση στο εργαστήριο. Κάθε αλυσίδα συναρμολογείται στο χέρι και βγαίνει σε τρία μεγέθη.
Πώς να φοράμε τα κοσμήματα; Ποιο είναι το styling tip σου;
Πρωταρχικό για εμένα είναι κάθε κομμάτι που φτάνει στο showroom μου να μου αρέσει. Όποτε πιέστηκα να κάνω κάτι για το οποίο δεν ήμουν σίγουρη, δεν προχώρησε ποτέ. Κατά τα άλλα, δεν ακολουθώ κανόνες, εκτός ίσως από το ότι δεν θα φορέσω ποτέ έντονο κολιέ και έντονα σκουλαρίκια μαζί. Αν το δω σε κάποιον άλλο, βέβαια, μπορεί να μου αρέσει.
Εσύ, φοράς τα κοσμήματά σου;
Φοράω μόνο τα δικά μου κοσμήματα και μερικά vintage κομμάτια.
Ποιος έχει επηρρεάσει την αισθητική σου;
Όταν ήμουν μικρή, η μητέρα μου. Έχει μια πολυ ισορροπημένη αίσθηση του στυλ, πρακτικό και κομψό ταυτόχρονα. Κι όταν αργότερα εγκαταστάθηκα στο Παρίσι πολλοί από τους ανθρώπους που είχα την τύχη να γνωρίσω. Όπως ο Vincent Darre (πρώην προσωπικός βοηθός του Karl Lagerfeld και σήμερα interior designer) για παράδειγμα, ένας αυθεντικός Γάλλος δανδής.
Πώς θα περιέγραφες το προσωπικό σου στυλ;
Δύσκολο! Δεν το πολυσκέφτομαι, μου αρέσουν τα ωραία ρούχα και τα μπλέκω με vintage στοιχεία. Μπορεί να φορέσω κάτι πιο χαριτωμένο αλλά το στυλ μου είναι κυρίως boyish και σχεδόν πάντα μίνιμαλ.
Αν η Αθήνα ήταν κόσμημα, τι θα ήταν;
Υπάρχουν τόσα όμορφα κοσμήματα στην ελληνική ιστορία. Ίσως θα διάλεγα ένα ζευγάρι χρυσά σανδάλια που έχω δει σε κάποιο μουσείο ή κάποιο από τα κοσμήματα της Ελληνιστικής περιόδου που εκτίθενται στο MET της Νέας Υόρκης. Είναι ακόμη και σήμερα τόσο σύγχρονα!
Διάβασε εδώ τη συνέντευξη της Anine Bing
