Με φόντο το LACMA του Λος Άντζελες, ο Jonathan Anderson παρουσίασε την πρώτη Cruise συλλογή του για τον Dior, χτίζοντας ένα κινηματογραφικό σύμπαν όπου το Hollywood noir, η couture κληρονομιά και η pop μνήμη συνυπήρχαν με τρόπο σχεδόν θεατρικό.
Η πρώτη Cruise συλλογή του Jonathan Anderson για τον Dior παρουσιάστηκε χθες στο επιβλητικό νέο κτίριο του Los Angeles County Museum of Art. Ο Anderson έστησε ένα show που θύμιζε κινηματογραφικό σκηνικό. Convertible αυτοκίνητα, φωτισμός που παρέπεμπε σε ταινία noir και μια ατμόσφαιρα ανάμεσα στη χρυσή εποχή του Hollywood και την αμερικανική νύχτα δημιούργησαν το ιδανικό φόντο για το νέο κεφάλαιο του Dior.
Old Holywood αίγλη, καλιφορνέζικος αέρας και παπαρούνες
Οι σιλουέτες έχουν έντονη κίνηση και δραματικότητα, με drop waist φορέματα, δραματικά πανωφόρια με μπροκάρ λεπτομέρειες, structured γούνινα παλτό και θεατρικές κάπες, bar jackets με λάμψη, μάλλινα, flannel πουκάμισα, πουκάμισα με τυπώματα και φθαρμένα denim (που μας θύμισαν τον ενδυματολογικό κώδικα των πρώτων ημερών των Red Hot Chili Peppers, της κορυφαίας καλιφορνέζικης μπάντας του πλανήτη), αέρινα υφάσματα συνυπάρχουν αρμονικά μέσα στη συλλογή, ακόμα και αν ακούγονται ετερόκλητα, αποτυπώνοντας την ποικιλομορφία της ανθρώπινης γεωγραφίας της Καλιφόρνια σε μία ευθεία συνομιλία με τη χρυσή εποχή του Χόλυγουντ.
Η χρωματική παλέτα κινήθηκε ανάμεσα σε dusty pink, κόκκινο του κοκτέιλ, μαύρο, ασημί, αλλά και στις αποχρώσεις της california poppy γνωστή ως χρυσή παπαρούνα ή απλώς ως παπαρούνα της Καλιφόρνια, που εμφανίζονταν πάνω σε φορέματα με απλικέ λεπτομέρειες είτε ως πέταλα, είτε ως ολόκληρο λουλούδι σε έντονα πορτοκαλί και κίτρινα χρώματα.
Ο Anderson χρησιμοποίησε και πάλι τα κρόσσια, αυτή τη φορά στη μορφή μίσχων και πέταλων, ώστε τα ρούχα αποκτούν μια αίσθηση performance καθώς περπατούν τα μοντέλα, σα να ανθίζουν. Βολάν φτιαγμένα σαν μπουκέτα από το ίδιο το ύφασμα του ρούχου και κεντημένες χάντρες και λουλούδια φτιαγμένα από πούλιες να δημιουργούν απίστευτης δεξιοτεχνίας sequin φορέματα και jakets ολοκληρώνουν τη συλλογή.
Dior x Philip Treacy
Φυσικά, το στοιχείο που ξεχωρίζει από το catwalk στον τομέα των αξεσουάρ είναι τα χαρακτηριστικά καπέλα του Philip Treacy, που αποτέλεσαν κομβικό στοιχείο της εικόνας της συλλογής. Ο Treacy δημιούργησε headpieces που ενίσχυαν τη θεατρικότητα του show. Τα καπέλα δεν λειτουργούν απλώς ως styling λεπτομέρεια αλλά ως μέρος της αφήγησης.
Διαβάστε Επίσης
Άλλα σχηματίζουν απλώς το όνομα του οίκου και άλλα είχαν πιο παιχνιδιάρικη και pop διάθεση - ξεχωρίζουμε τις λέξεις Star, Flow και Buzz. Μέσα από αυτά, ο Anderson συνέχισε τη γνωστή του εμμονή με τη μεταμόρφωση και τον χαρακτήρα, μια προσέγγιση που είχε ήδη αναπτύξει έντονα στη Loewe περίοδό του, ενώ είναι και ένα μικρό homage στη δουλειά του κορυφαίου Βρετανού πιλοποιού με την Isabella Blow fashion editor, μέντορα του Alexander Lee McQueen και cult φιγούρα της μόδας που επανέρχεται στην επικαιροτήτα με αφορμή το φιλμ μηκρού μήκους Wild Bird στην οποία θα την υποδηθεί η Olivia Colman.
Η newspaper print τσάντα - Ένα ακόμη homage στον Galliano
Πριν ακόμη παρουσιαστεί η συλλογή, ο Anderson είχε ήδη προκαλέσει συζήτηση δημοσιεύοντας μία Dior τσάντα με newspaper print, μια σαφή αναφορά στο εμβληματικό μοτίβο της Galliano εποχής. Η συγκεκριμένη τσάντα εμφανίζεται και στο show, λειτουργώντας σαν γέφυρα ανάμεσα στο παρελθόν και το παρόν του οίκου.
Η αναφορά στο θρυλικό "The Christian Dior Daily” print του John Galliano δεν ήταν τυχαία. Είκοσι πέντε χρόνια μετά την πρώτη του εμφάνιση, το newspaper μοτίβο επιστρέφει μέσα από μια πιο χαλαρή, slouched hobo σιλουέτα, αποδεικνύοντας ότι ο Anderson γνωρίζει πολύ καλά πώς να αγγίζει τη συλλογική fashion μνήμη χωρίς να πέφτει στην παγίδα της νοσταλγίας.
Με αυτή τη συλλογή, ο Jonathan Anderson χρησιμοποίησε τον κινηματογράφο, τη μνήμη, τη couture υπερβολή και την αμερικανική pop κουλτούρα για να προσθέσει μία ακόμη σεκάνς στην συγκλονιστική μεγάλου μήκους του - δηλαδή το όραμά του για τον ιστορικό οίκο, που συλλογή με τη συλλογή γίνεται ακόμη πιο σαφές.
