Prada: Η νέα γιορτινή καμπάνια έχει τη γοητεία των παλιών κινουμένων σχεδίων και είναι σχεδιασμένη στο χέρι από τον θρυλικό John Pomeroy

Η Sadie Sink και η Maya Hawke συναντούν τον κόσμο του John Pomeroy σε μια καμπάνια που ενώνει τη φωτογραφία με το χειροποίητο animation.

Τρία ποντίκια σηκώνουν ένα ασπρόμαυρο μοκασίνι, ενώ η Sadie Sink σκύβει για να παρακολουθήσει την επιχείρηση. Λίγο παραπέρα, μια νυχτερίδα κρατά από τον ιμάντα μια μαύρη δερμάτινη τσάντα. Στη γιορτινή καμπάνια της Prada για το 2026, τα αξεσουάρ συμμετέχουν σε μικρά επεισόδια κινουμένων σχεδίων, μέσα σε δωμάτια με αναμμένα τζάκια και χειμωνιάτικα τοπία ζωγραφισμένα στο χέρι.

Το "Drawing Prada. Animated by Hand" συνδυάζει τη φωτογραφία και τη σκηνοθεσία του Glen Luchford με την εικονογράφηση μιας ομάδας καλλιτεχνών υπό τη διεύθυνση του John Pomeroy. Πρωταγωνιστούν οι Chen Haoyu, Luther Ford, Kelvin Harrison Jr., Maya Hawke και Sadie Sink, με δημιουργικούς διευθυντές τους Miuccia Prada και Raf Simons και δημιουργική διεύθυνση καμπάνιας από τον Ferdinando Verderi.

Ο άνθρωπος πίσω από τα ποντίκια

Το όνομα του Pomeroy συνδέει την καμπάνια με περισσότερες από πέντε δεκαετίες ιστορίας του animation. Ξεκίνησε στη Disney το 1973 ως καλλιτέχνης φόντων και την επόμενη χρονιά εργάστηκε ως animator στο "Winnie the Pooh and Tigger Too". Το 1979 αποχώρησε μαζί με τους Don Bluth, Gary Goldman και άλλους συναδέλφους του για τη δημιουργία της ανεξάρτητης Don Bluth Productions, από την οποία προέκυψε το "The Secret of NIMH".

Ακολούθησαν ταινίες όπως το "An American Tail" και το "The Land Before Time", ενώ στη Disney επέβλεψε το animation του John Smith στην "Pocahontas". Η διαδρομή του περιλαμβάνει, επομένως, τόσο την παράδοση του μεγάλου στούντιο όσο και την ανεξάρτητη παραγωγή που διεύρυνε το αμερικανικό animation τη δεκαετία του 1980.

Αυτή η εμπειρία διακρίνεται στη σωματικότητα των μικρών χαρακτήρων της Prada. Τα ποντίκια λυγίζουν κάτω από το παπούτσι, τεντώνουν τα χέρια και μοιράζονται το βάρος του. Η κλίμακα μετατρέπει το μοκασίνι σε τεράστιο αντικείμενο, προσφέροντας μια ευφυή λύση στην παρουσίαση του προϊόντος. Το βλέπουμε ολόκληρο, προσέχουμε το σχέδιό του και ταυτόχρονα παρακολουθούμε μια σκηνή.

Διαβάστε Επίσης

Gucci SS27: Ο Demna επιστρέφει στις αστικές ρίζες του οίκου με καρό φούστες, αυστηρά σακάκια, μπότες ιππασίας, δαντέλα και γούνες

Η φωτογραφία έπρεπε να υπακούσει στο σχέδιο

Η τεχνική λεπτομέρεια που εξηγεί την πειστικότητα των εικόνων βρίσκεται στη δουλειά του Luchford. Ο φωτισμός και η προοπτική της φωτογράφισης προσαρμόστηκαν στα ζωγραφισμένα περιβάλλοντα. Η κατεύθυνση του φωτός πάνω στα πρόσωπα και στα ρούχα έπρεπε να συμφωνεί με τον χώρο που κατασκεύαζαν οι εικονογράφοι. 

Στο πλάνο της Sink δίπλα στο τζάκι, οι θερμοί πορτοκαλί τόνοι επανέρχονται στο πρόσωπο, στα μαλλιά και στις σανίδες του δαπέδου. Στις εικόνες της διαδικασίας που δημοσίευσε το Highsnobiety, οι φωτογραφημένοι ηθοποιοί εμφανίζονται μέσα σε ασπρόμαυρα σχεδιαστικά προσχέδια, ενώ οι γραμμές προοπτικής, τα περιγράμματα των επίπλων και οι σημειώσεις παραγωγής επιτρέπουν να δούμε πώς οργανώθηκε η σύνθεση πριν αποκτήσει χρώμα.

Η προσοχή αυτή διατηρεί και τα ρούχα ευανάγνωστα. Το κοντομάνικο ροζ πλεκτό της Sink συνδυάζεται με κιτρινοπράσινη φούστα κάτω από το γόνατο και διαφορετικά ζωικά μοτίβα στα αξεσουάρ. Ο Luther Ford φορά μακρύ καφέ παλτό πάνω από ριγέ μπλούζα, με πλεκτό κασκόλ και καπέλο. Οι συνδυασμοί έχουν αρκετή καθημερινότητα ώστε να αναγνωρίζουμε τα επιμέρους κομμάτια, ακόμη και μέσα στην υπερβολή του σκηνικού.

Διαβάστε Επίσης

Το παλιό είναι περιζήτητο - Πώς το vintage έφτασε να θεωρείται status symbol

Το προηγούμενο κεφάλαιο με τον James Jean

Η Prada έχει επιστρέψει στην εικονογράφηση και στο animation σε διαφορετικές περιόδους της ιστορίας της. Μια ιδιαίτερα ουσιαστική αναφορά είναι το "Trembled Blossoms" του 2008, σε σκηνοθεσία James Lima και με εικαστική σύλληψη του James Jean. Η συνεργασία συνδεόταν με τη συλλογή της άνοιξης και του καλοκαιριού εκείνης της χρονιάς, για την οποία ο Jean σχεδίασε έναν κόσμο με νεράιδες, έντομα και ορχιδέες.

Το ASU FIDM Museum, που διαθέτει στη συλλογή του παπούτσια της συγκεκριμένης σεζόν, καταγράφει αυτή τη μεταφορά του φανταστικού κόσμου στα ίδια τα αντικείμενα της μόδας. Στη σημερινή καμπάνια, η σχέση αντιστρέφεται δημιουργικά. Τα ρούχα και τα αξεσουάρ διατηρούν τη φωτογραφική τους υπόσταση και οι ζωγραφισμένοι χαρακτήρες πλησιάζουν για να τα αγγίξουν, να τα σηκώσουν, να παίξουν μαζί τους.

Το "Trembled Blossoms", διάρκειας λίγο μεγαλύτερης των τεσσάρων λεπτών, παρουσιάστηκε πρώτη φορά στις 5 Φεβρουαρίου 2008 στο Prada Epicenter του Broadway, κατά την Εβδομάδα Μόδας της Νέας Υόρκης.