Μια αναδρομή στην πορεία της εμβληματικής προσωπικότητας του ελληνικού design
Πολυτάλαντος, designer με ολoκληρωμένη προσέγγιση στο lifestyle, ασταμάτητος και αστείρευτος δημιουργός. Η διεθνής καριέρα του στη μόδα των 60ς, η διδακτική ιστορία της υγείας του, η πολυπραγμοσύνη του ακόμα και η ενεργή παρουσία του στα social media- ο Γιάννης Τσεκλένης υπήρξε μια προσωπικότητα που πάντα έβλεπε μπροστά και θα δίνει άπειρες αφορμές να τον θαυμάζει κανείς ξανά και ξανά.
Η γνωριμία μου με τον Γιάννη Τσεκλένη
Στα μέσα των 70's άνοιξα την ντουλάπα της μαμάς μου και χάζεψα για κανένα 5λεπτο ένα φόρεμα με πολύχρωμα patterns του (θεωρώ ότι ήταν από αυτήν από τα "Βυζαντινά Χειρόγραφα"). Το ίδιο συνέβη και μερικά χρόνια αργότερα με ένα ασπρόμαυρο σεμιζιέ της θείας μου. Έριξα το βλέμμα μου εκεί και αυτό έμεινε μαγνητισμένο στα μοτίβα που μου θύμισαν τους πίνακες ενός γνωστού ζωγράφου. Ήταν η συλλογή εμπνευσμένη από τον ανθρωπάκια του Γαΐτη.
Στις αρχές των 80's φόρεσα την ποδιά με την υπογραφή του (απόλυτο trend εκείνες τις χρονιές στο γυμνασιακό street style). Στο, από τότε ενεργοποιημένο αισθητήριό μου, το ύφασμα της συγκεκριμένης ποδιάς αλλά και το μπλε ήταν πιο "σωστό" και πιο επίκαιρο από ό,τι άλλο κυκλοφορούσε. Επιπλέον η ποδιά είχε κάποια safari touches όπως πολλές τσέπες και μικρές θηλιές για τα στυλό. Η υπογραφή του ήταν αναγνωρίσιμη και ένα πρώιμο statement για εμάς. Άλλωστε ο Τσεκλένης ήταν από τους πρώτους που είχε κάνει prêt a porter συλλογές, πάντα ιδιαίτερα δημοφιλείς.
- Στις αρχές των 00΄s τού πήρα μια συνέντευξη με την αφορμή μιας αναδρομικής έκθεσης στην Αθηναΐδα. Μού μίλησε για τη ζωή του, για τα χρόνια που μεσουρανούσε στον διεθνή τύπο όταν είχε μόλις ανακαλυφθεί από μεγάλα ονόματα όπως η Elizabeth Arden και μού έκανε δώρο ένα τεράστιο συλλεκτικό λεύκωμα αφιερωμένο στην καριέρα του με αποκόμματα εφημερίδων, φωτογραφίες μόδας με την σύζυγο του, Έφη Μελά, και συνεντεύξεις του.
Στα 10’s τον ακολούθησα στα social media για να προλαβαίνω να παρακολουθώ όλα τα projects του, από τον σχεδιασμό boutique hotels και κατοικιών μέχρι το design των λεωφορείων της πόλης, φουλαριών και γυαλιών ηλίου αλλά και να βλέπω τις συνεχείς, ενδιαφέρουσες -άλλοτε νοσταλγικές κι άλλοτε επίκαιρες- αναρτήσεις του. Μια προσωπικότητα που με χαρακτηριστική άνεση φαινόταν να προσαρμόζεται στην εποχή του και να συνεχίζει να συμβάλλει σε εικαστικές ενέργειες με απόλυτα μοντέρνα οπτική. Eίναι ένα όνομα που, μαζί με το θάνατό του, σκέφτεσαι τις λέξεις "τέλος εποχής".
Τα σημεία - σταθμοί
- 60's: Δημιουργεί τις πρώτες συλλογές με Grecian-chic μοτίβα. Ένας Emilio Pucci αλά ελληνικά που αγκαλιάζεται από τον διεθνή τύπο της εποχής. Η έντονη ταυτότητα των δημιουργιών του οφείλεται στο ότι ο ίδιος σχεδιάζει τα υφάσματα σε μοντέρνες, θεματικές συλλογές. Τα μοτίβα του έχουν συχνά σαν αφετηρία ελληνικά θέματα, (Αττικά Αγγεία, Μινωικός Πολιτισμός, Βυζαντινά Χειρόγραφα, Βεργίνα).
- 1965: Γνωρίζει την Έφη Μελά. Το επιτυχημένο μοντέλο θα αποτελέσει πρωταγωνίστρια στις καμπάνιες του, "μούσα και κριτή του", όπως δηλώνει ο ίδιος μέχρι το τέλος.
-1966: Στη Νέα Υόρκη μια εταιρεία κολοσσός στον χώρο της μόδας περιλαμβάνει τη συλλογή Τσεκλένη σε συνεργασία με τον επίσης δημοφιλή στο εξωτερικό σχεδιαστή μόδας Ντίμη Κρίτσα σε μια μεγάλη διαφημιστική καμπάνια με τίτλο "The Greek Fashion Odyssey", σε συνεργασία με τον ΕΟΤ, τον Αριστοτέλη Ωνάση, την Ολυμπιακή και το μπράντι "Μεταξά".
- 1972-1976: Σχεδιάζει τις στολές των αεροσυνοδών της Ολυμπιακής.
- 1977: Διαγιγνώσκεται με μελάνωμα με αποτέλεσμα τον ακρωτηριασμό του χεριού του. Κάνει μια νέα αρχή δίνοντας ένα σημαντικό μάθημα ζωής.
- 80's: Είναι ο πρώτος δημιουργός που σχεδιάζει αναγνωρίσιμα έτοιμα ενδύματα. Από τις πιο δημοφιλείς συλλογές του, αυτή που δημιούργησε σε συνεργασία με το Μινιόν, ανάμεσα τους και οι θρυλικές σχολικές ποδιές.
- 1983: Υπογράφει τη συλλογή Gaitis με μοτίβα του σπουδαίου ζωγράφου και προσωπικού του φίλου Γιάννη Γαΐτη.
- 90's: Ξεκινά να δραστηριοποιείται αποκλειστικά στο χώρο του εσωτερικού και περιβαλλοντικού σχεδιασμού σε πολλά ετερόκληρα projects που μαρτυρούν την αστείρευτη δημιουργικότητά του, από εσωτερική διακόσμηση resorts μέχρι τον σχεδιασμό της εμφάνισης αεροσκαφών, πλοίων και μέσων μαζικής μεταφοράς. Ανακαινίζει τα εσωτερικά των αεροπλάνων της Ολυμπιακής, όπως και την εξωτερική εικόνα των Boeing 767. Ακολουθούν τα τρένα και αργότερα τα λεωφορεία και τα τρόλεϊ. Δικό του και το ολοκληρωμένο design curation του Vedema, του πρώτου art boutique hotel στην Ελλάδα, στο οποίο επιμελείται από το πιάτο μέχρι συνολικά τα interiors.
-1997 - 2009: Δωρίζει στο ΠΛΙ το σύνολο των πρωτότυπων σχεδίων και ενδυμάτων του, που είχε στην κατοχή του- δηλαδή 685 ενδύματα και 978 σχέδια και μακέτες.
- 2018: Έκθεση στο Φουγάρο που εστιάζει στο έργο του σχεδιαστή μέσα από συλλογές ρούχων και υφασμάτων του, ξεκινώντας από το 1965 – όταν λανσάρει την πρώτη του συλλογή – και καταλήγοντας στο 1991 με την οριστική του αποχώρηση από τον κόσμο της μόδας.
- 2019: Δημιουργεί τα γυαλιά με την Urban owl "Όταν ένα σχέδιο υφάσματος του ‘72 εμπνέει το design του 2019!!!", γράφει ο ίδιος στο προφίλ του στο Facebook .
- 2020: Η αναδρομική έκθεση που ετοιμάζει εδώ και καιρό είναι σχεδόν έτοιμη.
