Το να ονειροπολείς είναι ίσως ένα από τα βασικά συστατικά στοιχεία της αυθεντικής χαλάρωσης. Εκείνου του ανόθευτου συναισθήματος, στη δύνη του οποίου χωροχρονικοί περιορισμοί κατακερματίζονται, ο εγκέφαλος αποβάλλει τις τοξίνες που το άγχος εκκρίνει και το μούδιασμα αποκτά μία ξεκούραστη απολαυστική χροιά. Το βλέμμα φαινομενικά χάνεται, αν και στην πράξη είναι ίσως πιο εστιασμένο από ποτέ.
Δεν είναι λίγοι οι καλλιτέχνες που θα υποστηρίξουν ότι εκείνη ακριβώς τη στιγμή γεννάται η έμπνευση. Για να ζωγραφίσει την Κέα, ο Παύλος Χαμπίδης χρειάστηκε να βιώσει την αλήθειά της μέσα από ένα καταφύγιο αναζωογόνησης του πνεύματος και του σώματος. Άλλωστε, το πνεύμα είναι εκείνος που αφενός κινητοποιείται από ερεθίσματα και κινητοποιεί το χέρι που κινεί τα πινέλα. Κάτι το οποίο ο Θεσσαλονικιός καλλιτέχνης με την πολυδιάστατη οπτική και καλλιτεχνικές περγαμηνές σε Βερολίνο, Παρίσι, Τόκιο, Γενεύη, Βρυξέλλες, Αθήνα γνωρίζει πολύ καλά. Δεν είναι τυχαίο ότι μία από τις δημιουργίες του καλλιτέχνη που ακροβατεί με ιδιαίτερη μαεστρία ανάμεσα σε ελαιογραφίες, ακουαρέλες, μονοτυπίες, έργα σε ιαπωνικό χαρτί και ακουαρέλες, η εμβληματική "Carnet de Voyage: Αθήνα" επιλέχθηκε το 2004 από τον οίκο Louis Vuitton.
Σήμερα, η ματιά του είναι εστιασμένη στην Κέα και την ομορφιά της, όπως αυτή ξεδιπλώνεται μέσα στις δεκαετίες. Ο ίδιος, εξάλλου, ήταν παρών στα χρόνια που αναδιαμορφωνόταν διατηρώντας αναλλοίωτη την ουσία της με τη σύνδεση του να χρονολογείται από τη δεκαετία του 1960, μια περίοδο κατά την οποία το νησί αναφερόταν συχνά ως "Μικρό Παρίσι" λόγω της δημοτικότητας του στον κόσμο των καλλιτεχνών και των διανοουμένων. Έχοντας περάσει πολλά καλοκαίρια στο νησί, ο Χαμπίδης έχει αναπτύξει μια βαθιά σχέση με τα τοπία, τους ανθρώπους του νησιού και την αυθεντική μεσογειακή ζωή. Στιγμιότυπα, τα οποία συγκροτούν το σώμα της νέας του φωτογραφικής έκθεσης.
Παράλληλα, τα έργα του Παύλου Χαμπίδη ζωντανεύουν την ενέργεια και τη γοητεία του One&Only Kéa Island, εκεί όπου ακριβώς παρουσιάζεται. Το θέρετρο, χτισμένο αμφιθεατρικά πάνω από έναν μαγευτικό κόλπο, περιτριγυρίζεται από παρθένα τοπία, γαλάζιες θάλασσες, απομονωμένες παραλίες και γραφικά χωριά. Οι εικόνες αυτές πρωταγωνιστούν στα σχέδια του Παύλου Χαμπίδη με τον πιο περίτεχνο τρόπο. Ταυτόχρονα, αναδεικνύει χαρακτηριστικά τοπία του θερέτρου, όπως τον γραφικό κόλπο του Βροσκόπου, την κομψότητα του εστιατορίου Atria και την καλοκαιρινή ατμόσφαιρα του Bond Beach Club. Λεπτομέρειες όπως τα φύλλα από τους ευκαλύπτους, τα φυτά και τα βότανα που κοσμούν τις βίλες, καθώς και το σχέδιο του ματιού - ένα σύμβολο προστασίας και καλοτυχίας - απεικονίζονται στα έργα του.
Τα έργα με ακουαρέλα και η ικανότητα του Χαμπίδη να προκαλεί την ατμόσφαιρα και τη διάθεση των τοπίων του νησιού, συνθέτουν την έκθεση "Daydreaming in Kéa" που θα φιλοξενείται από τις 27 Ιουλίου έως και τις 31 Αυγούστου στο Naos του One&Only Kéa Island. Την ίδια στιγμή, το πολυτελές θέρετρο παρήγαγε σε περιορισμένο αριθμό καλλιτεχνικές εκδόσεις τριών έργων του Παύλου Χαμπίδη, οι οποίες είναι αριθμημένες και υπογεγραμμένες από τον καλλιτέχνη, διαθέσιμες στην μπουτίκ του One&Only Kéa Island.
Info
Η έκθεση "Daydreaming in Kéa" θα φιλοξενείται στο Naos του One&Only Kéa Island από τις 27 Ιουλίου έως και τις 31 Αυγούστου, και θα είναι ανοιχτή προς το κοινό καθημερινά από τις 19:00 έως τις 21:00. Οι επισκέπτες εκτός του θερέτρου μπορούν να επισκεφτούν την έκθεση, επικοινωνώντας με την ομάδα του One&Only Kéa Island: +302288440000.
