Το τρίπτυχο Thrice αποτελείται από τρία σύντομα έργα: Gusts, Les Medusées και Brise-lames.
Στις 21 Ιουνίου έκανε πρεμιέρα στην Εθνική Όπερα της Νορβηγίας το νέο έργο Thrice του διεθνούς φήμης χορογράφου Damien Jalet, με επόμενη στάση στο 31ο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας, όπου θα παρουσιαστεί στο Μέγαρο Χορού στις 23 Ιουλίου, στις 21.00.
Την ίδια μέρα στις 18.00 στα πλαίσια της νέας ενότητας που εγκαινιάζει φέτος το Φεστιβάλ Dancing on Screen, και είναι αφιερωμένη στη σχέση του χορού με τον κινηματογράφο και την κινούμενη εικόνα, θα παρουσιαστεί η ταινία THE FERRYMAN των Damien Jalet & Gilles Delmas. Μια κινηματογραφική τελετουργία πάνω στη μετάβαση, τη θνητότητα και τη σχέση του ανθρώπου με τα στοιχεία της φύσης.
Το τρίπτυχο Thrice αποτελείται από τρία σύντομα έργα: Gusts, Les Medusées και Brise-lames. Στο Gusts, ο διακεκριμένος Νορβηγός σαξοφωνίστας Bendik Giske μοιράζεται τη σκηνή με τους χορευτές παρουσιάζοντας μια πρωτότυπη σύνθεση που δημιουργήθηκε ειδικά για την παράσταση. Το Les Medusées αποτελεί εξέλιξη ενός από τα πρώιμα εμβληματικά έργα του Jalet, το οποίο είχε επίσης παρουσιαστεί στο DuEls. Το Brise-lames δημιουργήθηκε αρχικά σε συνεργασία με τον εικαστικό καλλιτέχνη JR για εννέα χορευτές της Όπερας του Παρισιού κατά τη διάρκεια της πανδημίας το 2020 και δεν έχει παρουσιαστεί στο κοινό παρά μόνο μέσω ταινίας σε σκηνοθεσία Louise Narboni σε στενή συνεργασία με τον Damien Jalet. Το έργο περιλαμβάνει επίσης ζωντανή μουσική, σε σύνθεση και εκτέλεση του διακεκριμένου Ιάπωνα πιανίστα Koki Nakano. Ο εικαστικός καλλιτέχνης JR υπογράφει τα σκηνικά και τα κοστούμια.
Το έργο Thrice είναι παραγωγή της Nagelhus Schia Productions (NSP). Η προηγούμενη συνεργασία της NSP με τον Jalet, το DuEls, παρουσιάστηκε στο Μουσείο Vigeland στο Όσλο το 2020, αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές. Το DuEls μεταφέρθηκε αργότερα σε κινηματογραφική ταινία σε σκηνοθεσία Jonas Åkerlund, η οποία και προβάλλεται σε διεθνή φεστιβάλ κινηματογράφου.
Ο Γαλλοβελγικής καταγωγής Damien Jalet είναι ένας από τους πλέον περιζήτητους χορογράφους παγκοσμίως, γνωστός για τη διακαλλιτεχνική του προσέγγιση, που επαναπροσδιορίζει το χορό ως μορφή τέχνης σε διάλογο με τις εικαστικές τέχνες, τη μουσική, τον κινηματογράφο, το θέατρο και τη μόδα. Αυτή η προσέγγιση τον έχει οδηγήσει σε πρωτοποριακές συνεργασίες με καλλιτέχνες όπως η Marina Abramović, ο Kohei Nawa, ο Paul Thomas Anderson, ο Thom Yorke, ο Ryuichi Sakamoto, ο Jim Hodges, η Madonna, ο Jacques Audiard, ο JR, ο Thomas Bangalter και ο Jonas Åkerlund, μεταξύ άλλων. Έχει δημιουργήσει έργα για σημαντικές ομάδες, όπως οι Les ballets C de la B, Eastman, το Μπαλέτο της Όπερας του Παρισιού, η GöteborgsOperans Danskompani και η Nagelhus Schia Productions. Έχει επίσης διακριθεί για τη χορογραφία του σε ταινίες όπως το Suspiria του Luca Guadagnino και πιο πρόσφατα στο πολυβραβευμένο μιούζικαλ Emilia Pérez του Jacques Audiard. Το 2022 τιμήθηκε από τη γαλλική κυβέρνηση με τον τίτλο του Αξιωματούχου του Τάγματος των Τεχνών και των Γραμμάτων για τη συμβολή του στις τέχνες.
