Η φετινή φουάρ παρουσιάζει ένα πολυποίκιλο πρόγραμμα δράσεων και πρωτοβουλιών, με 72 χώρους και νέες μορφές τέχνης να δημιουργούν ένα απολαυστικό τετραήμερο.
Είναι το εικαστικό ραντεβού που κάθε χρόνο συγκεντρώνει στο Ζάππειο Μέγαρο και τον εξωτερικό του χώρο ίσως το πιο πολυσυλλεκτικό κοινό. Συλλέκτες έργων τέχνης, γκαλερίστες, personal art buyers, απλοί λάτρεις των εικαστικών. Ακόμη κι αν, σε πρώτη ανάγνωση, χωρίζουν τα μέλη του αρκετά, υπάρχει ένα κοινό στοιχείο που τα φέρνει κοντά: η αδυναμία στην τέχνη. Είτε πρόκειται για τη γλυπτική και τη ζωγραφική, είτε για τη φωτογραφία και την ψηφιακή καλλιτεχνική έκφραση, όλοι εντοπίζουν ένα (συνήθως περισσότερα) έργο που θα τους οδηγήσει στο να πραγματοποιήσουν μία παύση απέναντι του, να το αντικρίσουν με ηρεμία, να μάθουν περισσότερες πληροφορίες για τη δομή και τον καλλιτέχνη, να σκεφτούν - αν είναι εφικτό - να το προσθέσουν στην προσωπική τους συλλογή.
Διαβάστε Επίσης
Αυτή είναι η επιτυχία της Art Athina. Η ανυπομονησία στους εικαστικούς κύκλους και η στήριξη από τις σημαντικότερες γκαλερί της πρωτεύουσας συνηγορούν. Στη φετινή φουάρ, συμμετέχουν 72 αίθουσες τέχνης από την Ελλάδα και το εξωτερικό, με τον εκθεσιακό πηρύνα των γκαλερί να εμπλουτίζεται με ένα πολυσχιδές παράλληλο πρόγραμμα που φέρνει κοντά το παρελθόν με το παρόν της τέχνης και περιλαμβάνει design, projects, περφόρμανς και δημόσιες συζητήσεις με διεθνείς προσωπικότητες. Κάπως έτσι, η Art Athina 2025 μετατρέπεται σε έναν ζωντανό χώρο πειραματισμού, διαλόγου και πολιτισμικής ζύμωσης.
Με σωστή διαρρύθμιση στον χώρο, ένα ταξίδι από γκαλερί σε γκαλερί και από τη μία μορφή τέχνης στην άλλη, η φετινή Art Athina παρουσιάζει ένα πολυποίκιλο πρόγραμμα δράσεων και πρωτοβουλιών.
Οι γκαλερί που συμμετέχουν στη φετινή φουάρ
a.antonopoulou.art
agathi kartalos
Alibi Gallery
Alma Gallery
Argo Gallery
Art Zone 42
ARTOWER AGORA GALLERY
Artshot – Sophia Gaitani
Artworx, ASTROLAVOS art galleries,
ATHANASIADOU GALLERY
Batagianni Gallery
Callirrhoë
CAN Christina Androulidaki Gallery
CITRONNE Gallery
Crux Galerie
Cube Gallery
Depo Darm
Dio Horia
ekfrasi-yianna grammatopoulou
Eleftheria Tseliou Gallery
Eleni Koroneou Gallery
EPsilon Art Gallery
Ersi Gallery
GALLERY13
Galleria Giampaolo Abbondio (Italy)
Gallery Art Prisma
George Benias Gallery
Ileana Tounta Contemporary Art Center
Kalfayan Galleries
Kourd Gallery
Lola Nikolaou Gallery
LTEC Gallery/M.A.M.A CONTEMPORARY (Cyprus)
Marginalia Gallery (Cyprus)
Mataroa Gallery
MAZI PROJECTS / Razem Pamoja Foundation (Poland)
Mets Arts Center, MIHALARIAS ART, Nil Gallery (France)
Ninetto Gallery, Nitra Gallery, Novembar Gallery (Serbia)
PERITECHNON Karteris art gallery
Rebecca Camhi Gallery
Roma Gallery
Shazar Gallery (Italy)
Sianti Gallery
Skoufa Gallery
Spazio b5 (Italy)
Sylvia Kouvali
Technohoros art gallery
THE BREEDER
The Edit Gallery (Cyprus)
Untiled Gallery / Soldout.Design (Bulgaria)
Wilhelmina’s
Zoumboulakis Galleries
Project spaces
Cynefin Athens
CYPHER
keramikos23_artspace
MISC
Sealed Earth
space52
The Paddocks
Thermia Project
Design
ANTIQUA
Bombyx
Mouki Mou
Soutzoglou Carpets
Stefanidou Tsoukala Gallery
TAXIDI TINOS
Serieye
Μία περιήγηση στον χώρο...
Main: αίθουσες τέχνης από την Ελλάδα και το εξωτερικό παρουσιάζουν τις προτάσεις τους.
Design: γκαλερί που δραστηριοποιούνται στο σύγχρονο design με έμφαση στις παραδοσιακές τεχνικές συνθέτουν την ενότητα, η οποία αποτελεί πλέον αναπόσπαστο τμήμα της φουάρ. Στο επίκεντρο φέτος βρίσκεται το γυαλί— εύθραυστο και ανθεκτικό, διάφανο και γεμάτο βάθος — καλώντας μας να κοιτάξουμε μέσα του και πέρα από την επιφάνειά του. Αντίστιξη προσφέρουν τα vintage έπιπλα, που γειώνουν το βλέμμα, "υφαίνοντας μνήμη και ιστορία στο λεξιλόγιο του σύγχρονου design", όπως επισημαίνουν η Τίνα Δασκαλαντωνάκη και ο Μάνθος Καλούμενος, που επιμελούνται τη συγκεκριμένη ενότητα.
Projects: οι πιο πειραματικές και συλλογικές πρακτικές της σύγχρονης καλλιτεχνικής σκηνής, όπως παρουσιάζονται από ανεξάρτητους χώρους τέχνης και μη κερδοσκοπικούς πολιτιστικούς οργανισμούς, αποτελούν την ενότητα που επιμελείται η Οντέτ Κουζού. Η φετινή έκθεση εστιάζει στις τελετουργίες και πρακτικές της καθημερινότητας που λειτουργούν ως μέσο δημιουργίας κοινωνικών δεσμών και σχέσεων.
Performance: πολυδιάστατο το φετινό πρόγραμμα που κινείται εντός και εκτός του χώρου του Ζαππείου αποτελεί πεδίο συνάντησης της περφόρμανς και του χορού με τη φωτογραφία και τα ψηφιακά μέσα. Το Flux Laboratory επιστρέφει στην Art Athina και μαζί με τον Νικόλα Βαμβουκλή, που επιμελείται για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά την ενότητα των performances, οργανώνουν ένα πρόγραμμα που προσφέρει στο κοινό την ευκαιρία να συμμετάσχει σε ένα περιβάλλον δημιουργικής ανταλλαγής και καλλιτεχνικού διαλόγου. Αναλυτικότερα, ο Κωνσταντίνος Ρήγος και το Μπαλέτο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής παρουσιάζουν το εκρηκτικό φινάλε της παράστασης "Golden Age". Ο καταξιωμένος φωτογράφος, συγγραφέας και δημιουργός του Advanced Style, ενός πρότζεκτ αφιερωμένου "στην καταγραφή της κομψότητας της τρίτης ηλικίας", Ari Seth Kohen φέρνει στις αποσκευές του μια μοναδική έκθεση φωτογραφίας. Σε συνεργασία με μία από τις πιο εμβληματικές μούσες του, το μοντέλο, μπλόγκερ και δημιουργό του Style Crone, Judith Boyd, οι επισκέπτες της Art Athina θα έχουν την ευκαιρία όχι μόνο να τους θέσουν τις ερωτήσεις τους σχετικά με τη δημιουργική έκφραση και τη θετική προσέγγιση της γήρανσης, αλλά και -αν προσελκύσουν με το στυλ τους- να βρεθούν απέναντι από τον φωτογραφικό φακό του Ari Seth Kohen.
Στην ενότητα υπό τον τίτλο "NOW WHAT", σε επιμέλεια του Νικόλα Βαμβουκλή, ο χορογράφος Άγγελος Παπαδόπουλος θα παρουσιάσει τη νέα του δουλειά "An UMBRA Story" που κινείται στην επικράτεια των ονείρων. Η λαϊκή αγορά, η αρχιτεκτονική και οι πρωταγωνιστές της θα βρεθούν στο επίκεντρο της περιπατητικής συλλογικής περφόρμανς "Αγορές και Αγορές", της Collectif ΜASI. Η Δέσποινα Σανιδά-Κρεζία μέσα από το έργο της "Such A Crybaby" εξερευνά την νεανική κουλτούρα των φαν μέσω του ήχου, της κίνησης και της φωνής. Τέλος, η Κατερίνα Ζαχαροπούλου με το "Performance as Interview as Performance" δημιουργεί ένα δεύτερο φόρεμα πάνω από το δικό της με τις απαντήσεις που λαμβάνει από το κοινό στο πλαίσιο μιας σιωπηλής, γραπτής "συνέντευξης".
Εditions: Παρών φέτος στην Art Athina 2025 και ο πρώτος θεσμός στην Ελλάδα που ασχολείται αποκλειστικά με τις καλλιτεχνικές εκδόσεις, το Athens Art Book Fair. Λίγες ημέρες πριν από την έκτη διοργάνωσή του το ανεξάρτητο, artist-run εγχείρημα που στοχεύει στην προώθηση και υποστήριξη της εγχώριας παραγωγής καλλιτεχνικών εντύπων, στη δημιουργία μιας σκηνής γύρω από τις ανεξάρτητες εκδόσεις και στη δημιουργία συνδέσμων με αντίστοιχες εκδοτικές πρακτικές, ενώνει τις δυνάμεις του με την αθηναϊκή φουάρ. Στο πλαίσιο αυτής της συνεργασίας παρουσιάζουν μια επιλογή από καλλιτεχνικές εκδόσεις.
Art Athina Art for Tomorrow Talks Powered by TATOÏ Club: Ένας νέος κύκλος δημόσιων συζητήσεων και ανταλλαγής ιδεών για τη σύγχρονη τέχνη ανοίγει φέτος στην Art Athina, τον οποίο συνεπιμελούνται η Μαριλένα Κουτσούκου, Διευθύντρια Ανάπτυξης της φουάρ και η Kim Conniff Taber, Διευθύντρια Σύνταξης του Art for Tomorrow. Κεντρικός θεματικός άξονας γύρω από τον οποίο θα τεθούν ερωτήματα είναι "πώς μπορούν όσοι συλλέγουν, εκθέτουν και στηρίζουν την τέχνη να συμβάλουν στη διαμόρφωση ενός πιο συμπεριληπτικού και ευέλικτου πολιτιστικού μέλλοντος;". Τις απαντήσεις θα κληθούν να δώσουν οι Σωτήρης Μπαχτσετζής – Καλλιτεχνικός Διευθυντής, Ίδρυμα Γ. & Α. Μαμιδάκη, Vincenzo de Bellis – Chief Artistic Officer, Global Director of Art Basel Fairs, Αφροδίτη Παναγιωτάκου – Καλλιτεχνική Διευθύντρια, Ίδρυμα Ωνάση, Wim Pijbes – Ιστορικός Τέχνης και Διευθυντής, Droom en Daad, Durjoy Rahman – Ιδρυτής, Durjoy Bangladesh Foundation. Συντονίστρια θα είναι η Farah Nayeri, αρθρογράφος της εφημερίδας The New York Times. Tα Art Athina Art for Tomorrow Talks Powered by TATOÏ Club θα φιλοξενηθούν στην Αίγλη upstairs, που αναδεικνύεται σε venue partner της Art Athina 2025.
Kids' Educational Program: δημιουργικά εργαστήρια ζωγραφικής, αρχιτεκτονικής, μικτής τεχνικής και θεατρικού παιχνιδιού περιλαμβάνει, μεταξύ άλλων, το εκπαιδευτικό πρόγραμμα για παιδιά "Little Athina" που σχεδίασε και φέτος για την Art Athina o μη κερδοσκοπικός διεθνής κοινωνικός φορέας Σύγχρονης Τέχνης και Πολιτισμού, ΚROMA. Κεντρικός θεματικός άξονας είναι η Αθήνα και οι πολλοί και διαφορετικοί τρόποι που προτείνονται στους μικρούς φίλους της φουάρ για να την ανακαλύψουν. Για δεύτερη φορά φέτος, η Art Athina και το Kroma συνεργάζoνται με την ομάδα της αστικής μη κερδοσκοπικής εταιρείας Life is For All ώστε στα εκπαιδευτικά εργαστήρια να συμπεριληφθούν παιδιά και έφηβοι με μαθησιακές δυσκολίες και νευροαναπτυξιακές ιδιαιτερότητες.
Ιδιαίτερη βαρύτητα δίνεται σταθερά στη διεθνή διάσταση της διοργάνωσης. Μέσω του VIP προγράμματος, που σχεδίασαν η Μαριλένα Κουτσούκου και η Θεοδώρα Κουμουνδούρου και υλοποιείται φέτος για πρώτη φορά με την πολύτιμη υποστήριξη της Εθνικής Τράπεζας προσκαλούνται φιλότεχνοι από το εξωτερικό και αποκτούν μια ουσιαστική γνωριμία με την ελληνική εικαστική σκηνή μέσα από ένα στοχευμένο πρόγραμμα. Την ίδια στιγμή, η παρουσία ξένων δημοσιογράφων στην Αθήνα ενισχύει την προβολή της διοργάνωσης πέρα από τα ελληνικά σύνορα, χάρη στη υποστήριξη της Aegean Airlines και των Donkey Hotels.
Για τέταρτη χρονιά συνεχίζεται ο θεσμός του βραβείου της Art Athina για νέο καλλιτέχνη, ο οποίος αποσκοπεί στην ενίσχυση της καλλιτεχνικής δημιουργίας, σε συνεργασία της με το MOMus-Μουσείο Άλεξ Μυλωνά, ένα από τα πέντε Μουσεία του Μητροπολιτικού Οργανισμού Μουσείων Εικαστικών Τεχνών Θεσσαλονίκης (MOMus).
Δυνατότητα συμμετοχής έχουν εικαστικοί έως 45 ετών, οι οποίοι ζουν και εργάζονται στην Ελλάδα και προτείνονται από την γκαλερί που τους εκπροσωπεί, όπου έχουν πραγματοποιήσει μία τουλάχιστον ατομική έκθεση. Την περίοδο της Art Athina 2025 θα λειτουργεί ήδη η ατομική έκθεση - έπαθλο του περυσινού νικητή, Πάνου Προφήτη (γκαλερί Τhe Breeder), στο MOMus-Μουσείο Άλεξ Μυλωνά (12 Σεπτεμβρίου έως 30 Νοεμβρίου). Η ανακοίνωση του φετινού νικητή θα πραγματοποιηθεί την Παρασκευή 19 του μήνα.
Η εντυπωσιακή οπτική ταυτότητα της φετινής φουάρ φέρει - για ένατη χρονιά - την υπογραφή του πολυβραβευμένου δημιουργικού γραφείου G Design Studio.
